10月2日(金) ロック/メタル/プログレ新品新入荷情報!大人気女性デュオMONALISA TWINSの25年作＆過去作も入荷！ : ディスクユニオンお茶の水駅前店

10月第1週新品新入荷情報!

10月2日(金) ロック/メタル/プログレ新品新入荷情報!

★ラバーソウル拡張盤入荷に合わせて！？ビートルズの遺伝子を受け継いだ女性デュオ人気シリーズ第3弾入荷!併せて過去作もまとめて入荷！全部内容最高です！

●MONALISA TWINS / THE DUO SESSIONS III (CD)
輸入CD 4,400円(税込) (WGR102025 / 9120036810259)

ビートルズの遺伝子を受け継いだ女性デュオ、モナリサ・ツインズによる人気の「THE DUO SESSIONS」シリーズの2025年リリースの第3弾!

2人のギターと2人の声、そして時折パーカッション、ブルース・ハープで演奏されるカバー曲やオリジナル曲のアコースティックで親密な、2人の人柄も感じ取れるようなアレンジで収録されたアルバムです。

●MONALISA TWINS / LIVE AT THE CAVERN CLUB(2CD)
輸入CD 5,610円(税込) (WGR112020 / 9120036810143)

ビートルズの遺伝子を受け継いだキュートで初々しい女性デュオ、モナリサ・ツインズの2020年新作スタジオ・アルバム「ザ・デュオ・セッションズ」が大好評を博している最中に早くも新作ライヴ・アルバム「ライヴ・アット・ザ・キャヴァーン・クラブ」が全28曲入り2枚組CDというフル・ヴォリュームで登場!!

ビートルズが活動初期に出演していたことでも有名なイギリスの伝説のクラブ、キャヴァーンで行った2016年10月のライヴ音源を28曲収録。モナリサ・ツインズ(ギター&ボーカル)にベース、ドラムスを加えたカルテットでのホットなライヴです。

ビートルズや60年代ヒット曲のカバーからオリジナル作品までをプレイしています。特にお薦めは抜群に乗りの良いグルーヴ感にあふれたバッファロー・スプリングフィールドの「フォー・ホワット・イッツ・ワース」、ボトル・ネック・ギターがうなるドノヴァンの「サンシャイン・スーパーマン」、リヴァプール・サウンドでキメまくるマーヴェレッツの「プリーズ・ミスター・ポストマン」。

伝説のクラブ、キャヴァーンの空間とモナリサ・ツインズのエネルギッシュなプレイが見事に融合した新たな名ライヴ・アルバムの登場と言えます!!

●MONALISA TWINS / MONALISA TWINS PLAY BEATLES AND MORE, VOL. 2
輸入CD 4,510円(税込) (9120040000000 / 9120036810105)

2018年カヴァー集第2弾がCDリリース!

双子のMONAとLISAのWAGNER姉妹からなるオーストリアが生んだ60Sスタイル・ハーモニー・ポップ・バンドMONALISA TWINS。13歳から活動を開始しすでに10年選手、リヴァプールにも一時移住しCAVERN CLUBのレギュラーを2年間勤めるなど多彩に活動、現代ウィーンで60Sビートの伝統を体現し続けるガールズ・デュオです。

"I'LL FOLLOW THE SUN"や"PLEASE PLEASE ME"、"I SAW HER STANDING THERE"、"WHEN I'M SIXTY-FOUR"といったBEATLESフェイヴァリットを中心に、HOLLIESの"BUS STOP"、THE LOVIN SPOONFULの"DAYDREAM"、ROLLINGS STONESの"PAINT IT BLACK"、EVERLY BROTHERSの"WAKE UP LITTLE SUSIE"、NANCY SINATRAの"THESE BOOTS ARE MADE FOR WALKIN'"と、タイトル通りに60年代ビートの時代への素直な愛と憧憬を表現したライヴ・ヴァージョンも含むカヴァー・チューン全13曲を収録しています。

●MONALISA TWINS / THE DUO SESSIONS II (CD)
輸入CD 4,510円(税込) (9120040000000 / 9120036810174)

ビートルズの遺伝子を受け継いだキュートで初々しい女性デュオ、モナリサ・ツインズ、人気の「THE DUO SESSIONS」シリーズの2023年セカンド・アルバムが登場!

主に2本のギター、2人の声、そして時折パーカッション、ブルース・ハープ、アコーディオンで演奏されるカバー曲やオリジナル曲のアコースティック・ヴァージョンのコンピレーション!

●MONALISA TWINS / MONALISA TWINS PLAY BEATLES & MORE
輸入CD 4,510円(税込) (9120036810044 / 9120036810044)

2014年カヴァー集第1弾がCDリリース!

双子のMONAとLISAのWAGNER姉妹からなるオーストリアが生んだ60Sスタイル・ハーモニー・ポップ・バンドMONALISA TWINS。13歳から活動を開始しすでに10年選手、リヴァプールにも一時移住しCAVERN CLUBのレギュラーを2年間勤めるなど多彩に活動、現代ウィーンで60Sビートの伝統を体現し続けるガールズ・デュオです。

"REVOLUTION"や"IN MY LIFE"、"BLACKBIRD"、"WHILE MY GUITAR GENTLY WEEPS"といったBEATLESフェイヴァリットを中心に、EASYBEATSの"FRIDAY ON MY MIND"、CHUCK BERRYの"JOHNNY B. GOODE"、BUFFALO SPRINGFIELDの"FOR WHAT IT'S WORTH"、BEACH BOYSの"GOD ONLY KNOWS"、DOORSの"PEOPLE ARE STRANGE"、ROLLING STONESの"THE LAST TIME"、JANIS JOPLINの"MERCEDES BENZ"と、タイトル通りに60年代ビートの時代への素直な愛と憧憬を表現したカヴァー・チューン全15曲を収録しています。

●MONALISA TWINS / MONALISA TWINS PLAY BEATLES AND MORE, VOL. 3
輸入CD 4,510円(税込) (9120040000000 / 9120036810112)

2018年カヴァー集第3弾がCDリリース!

双子のMONAとLISAのWAGNER姉妹からなるオーストリアが生んだ60Sスタイル・ハーモニー・ポップ・バンドMONALISA TWINS。13歳から活動を開始しすでに10年選手、リヴァプールにも一時移住しCAVERN CLUBのレギュラーを2年間勤めるなど多彩に活動、現代ウィーンで60Sビートの伝統を体現し続けるガールズ・デュオです。

"IF I FELL"、"THE NIGHT BEFORE"、"YOU'RE GOING TO LOSE THAT GIRL"、"GLASS ONION"といったBEATLESフェイヴァリットを中心に、SIMON & GARFUNKELの"THE 59TH STREET BRIDGE SONG (FEELIN' GROOVY)"、KINKSの"YOU REALLY GOT ME"、CAT STEVENSの"MORNING HAS BROKEN"、PETER AND GORDONの"A WORLD WITHOUT LOVE"、STEVE HARLEY & COCKNEY REBELの"THE BEST YEARS OF OUR LIVES"、CREAMの"WHITE ROOM"、THE LOVIN' SPOONFULの"DID YOU EVER HAVE TO MAKE UP YOUR MIND"、ZOMBIESの"TIME OF THE SEASON"と、タイトル通りに60年代ビートの時代への素直な愛と憧憬を表現したライヴ・ヴァージョンも含むカヴァー・チューン全14曲を収録しています。

★77年デビュー・アルバムの発売49周年記念5CDボックス! 最新リマスター＆52曲が未発表音源のファン垂涎BOX!国内＆輸入盤！

●エルヴィス・コステロ / マイ･エイム･イズ･トゥルー（49周年記念エディション 5SHM-CD）
国内CD 28,600円(税込) (UICY80793 / 4988031916056)

●ELVIS COSTELLO / MY AIM IS TRUE (49TH ANNIVERSARY EDITION) (5CD)
輸入CD 26,840円(税込) (5752811 / 0199957528115)

1977年発表のデビュー・アルバム『マイ・エイム・イズ・トゥルー』の発売49周年記念5CDボックスセット。全104曲収録、うち52曲が未発表音源。

デクラン・マクマナスがエルヴィス・コステロへと変貌を遂げ、ロンドンの小さなスタジオで録音されたデビュー・アルバムが、唯一無二で長きにわたるキャリアの第一歩となるまでの物語。
72ページのハードカバー・ブックには、コステロ自身によるライナーノーツ、ニック・ロウ、ビル・フラナガン、ロザンヌ・キャッシュ、ピーター・ウルフ、ジム・ジェームスらの寄稿、スティーヴ・ナイーヴとピート・トーマスの回想、コステロの個人アーカイブからレア写真やメモラビリアの画像などが掲載。
英文ライナー翻訳、歌詞・対訳付

◆DISC 1『マイ・エイム・イズ・トゥルー(2026リマスター)』:オリジナル・アナログ・マスターからリマスター。
◆DISC 2『ザ・ブルー・プリント(デモ)』:1975~1976年のホープ&アンカー・スタジオでのアコースティック録音とデモ音源。
◆DISC 3『ザ・ストレンジャー・イン・ザ・ハウス』:デクラン・マクマナスはいかにしてエルヴィス・コステロになったのか。1975年のバンド、フリップ・シティの楽曲ほかを収録。
◆DISC 4『ビカミング・ジ・アトラクションズ』: エルヴィス・コステロ&ジ・アトラクションズのライヴやTV出演などの音源。
◆DISC 5『カヴァード・イン・クローヴァー(ライヴ)』: 2007年のクローヴァーとの共演ライヴを収録。『マイ・エイム・イズ・トゥルー』全曲&アンコール。

★こちらはアルバム本編収録最新リマスター1CD!

●エルヴィス・コステロ / マイ･エイム･イズ･トゥルー（リマスター SHM-CD）
国内CD 3,300円(税込) (UICY16528 / 4988031914175)

1977年発表のデビュー・アルバムの2026年最新リマスター盤。オリジナル・アナログ・マスターからリマスター。

★BIG PINKから輸入盤紙ジャケット5タイトルまとめて入荷！

●RITCHIE FRANCIS / SONG BIRD
輸入CD 2,970円(税込) (BIGPINK1053 / 8800316270706)

60年代後半に活動したアート・ロックバンド:EYES OF BLUEとその後継バンドBIG SLEEPに在籍したベーシスト:Ritchie Francisが'72年に発表した、隠れたブリティッシュ・ポップの良作として評価の高い唯一のソロアルバム『SONG BIRD』が韓国:Big Pinkレーベルから紙ジャケット仕様CDとして'26年再発!

サポート・メンバーとしてFrancisと共にEYES OF BLUE/BIG SLEEPで活動したTaff Williams(g)や、SPOOKY TOOTHのMike Kelly(drs)、Barry Morgan(drs)、Big Jim Sullivan(g)など強力メンバーが参加。儚い英国的な翳りに満ちた表題曲をはじめ、同時期に発表されたBIG SLEEPの唯一作をさらに英国的な抒情性で満たした様な気品高いサウンドが素晴らしい傑作! アルバム全編を彩るWill Maloneによるストリングス/ブラス・アレンジも素晴らしい、英SSWアルバムの逸品です!

【紙ジャケット仕様CD】

●IF / TEA-BREAK OVER-BACK ON YOUR 'EADS!
輸入CD 2,970円(税込) (BIGPINK1054 / 8800316270713)

自身のカルテットをはじめ60年代から精力的に活動していたDick Morrissey(sax)、後にZZEBRAを結成するDave Quincy(sax)・Terry Smith(b)らを中心に結成された英国ブラス・ロック・バンド、英Gull/米Capitolから発表された'75年作が韓国:Big Pinkレーベルから紙ジャケット仕様CDとして'26年再発!

本作は'75年の解散直前に発表されたアルバムで、再結成後の'16年作『IF 5』の発表まで長らく彼らの最後のスタジオアルバムとして知られていた1枚。前作に引き続き90年代以降PROCOL HARUMのギタリストの重責を担ったGeoff Whitehorn(g)、英サイケ/プログレ・バンドFREEDOMのベーシストWalt Monaghan(b)、そしてGabriel Magno(key)を迎えたラインナップによって制作されており、程よくルーズで重量感のあるブルース・ロック/ファンク路線を前作から継承した一方で、"Ballad of the Yessirom Kid"における印象的なテナー・サックスソロや"Don Quixote's Masquerade"での幻覚的ギターソロなどに象徴される、前作以上にこなれた事で攻撃性を増した演奏、そしてセンチメンタルな情感に浸るバラードナンバーの"I Had A Friend"まで柔軟にこなすプロフェッショナルな表現力が見事な、英ジャズ・ロックの佳作です!

【紙ジャケット仕様CD】

●EXUMA / EXUMA (CD)
輸入CD 2,970円(税込) (BIGPINK1055 / 8800316270720)

バハマ出自でNYで活動したフォーク・ミュージシャンEXUMAことTONY MCKAYことMACFARLANE GREGORY ANTHONY MACKEYは、60年代初頭に建築を学ぶために17歳でニューヨークのグリニッジ・ヴィレッジに移り住みますがすぐに資金が底を突き頓挫。やがてその地域で発展しつつあったフォーク・ロック・シーンでギターと歌を弾き始めていたところをBLUES MAGOOSのマネージャーだったプロデューサーBOB WYLDに見いだされ、"EXUMA, THE OBEAH MAN"を名乗りデビューに至ります。

ロフト・クラシックとしてDAVID MANCUSOもプレイした環境音ダンス・トラック"EXUMA, THE OBEAH MAN"、深い精神世界へといざなう呪術的美麗チューン"DAMBALA"、ハロウィンにもぴったりなゾンビー・サイケデリック・ヒッピー・ダンサー"MAMA LOI, PAPA LOI"などなど、ホームシックから紡ぎ始めた伝統的なバハマの民謡、ジャンカヌー・パレードの伝染するビート、リング・プレイ、神話、言語的イディオム、フォーク、ロック、カーニバル、カリプソ、レゲエ、アフリカ音楽、ブードゥー教の様式を融合させた特異な音楽が詰まりに詰まった全7トラック。BLUES MAGOOSのリード・シンガーPEPPY CASTRO、BOB WYLDもDADDY YA YA名義で全面参加しています。

SUN CITY GIRLS/SUBLIME FREQUENCIESに端を発していたと思われていたローファイ辺境ロック・ブームの本来の原初ともいえる独特のフリーキング・フォーク・アルバムです。

●SEATRAIN / SEA TRAIN (CD)
輸入CD 2,970円(税込) (BIGPINK1056 / 8800316270744)

ブルース・プロジェクトのメンバーであるフルート奏者兼ベーシストのアンディ・クルバーグとドラマーのロイ・ブルーメンフェルドを中心に制作されたブルース・プロジェクトの4作目のアルバムに参加したメンバーらによって結成されたバンド、シートレイン。

2人に加えジム・ロバーツ、元ミステリー・トレンドのギタリストのジョン・グレゴリー、ビル・モンローのブルーグラス・ボーイズとジム・クウェスキン・ジャグ・バンドの元メンバーであるヴァイオリニスト兼フィドル奏者のリチャード・グリーン、そしてサックス奏者のドン・クレトマーというメンバーで68年にアルバム『Planned Obsolescence』を制作するも、契約上の問題でその作品はブルース・プロジェクトの4枚目のアルバムとしてリリースされました。その後バンド名を変更し69年に再度作った1STアルバムが本作。サイケの風味とブラスロック/ジャズロックにプログレ/フュージョンまでを取り込んだハイブリッドでテクニカル、緩急を効かせつつ爆発力のあるサウンドを鳴らす傑作です。

●HEAVY CRUISER / HEAVY CRUISER (CD)
輸入CD 2,970円(税込) (BIGPINK1057 / 8800316270751)

ママ・ライオンをはじめとする各種プロジェクトやソロ作でブルージーハードな名作を多く生み出したニール・メリーウェザー率いるバンドの72年1STアルバム。アーティ・リップのレーベル、ファミリー・プロダクションズからリリースされた本作は、ママ・ライオンのスタジオ・セッションの最中に着想されたそうで、ママ・ライオンのリン・カーリーもヴォーカルや曲作りで参加しています。サウンドはママ・ライオンと同様のパワフルなヴォーカルと切れのあるフレーズを連発するギターとキーボードの絡みを生かしたスリリングなハードロックの逸品。「C'mon Everybody」や「Louie Louie」のような名曲カバーや「Miracles Of Pure Device」の実験的なサウンドも聴きどころです。

★ジミー・ヴォーンと最高のブルース・ハーピスト、キム・ウィルソンを中心としたテキサス・ブルーズロック雄の2タイトル入荷！

●FABULOUS THUNDERBIRDS / THE DOC POMUS RECORDINGS 1978 (CD)
輸入CD 2,970円(税込) (LMCD259 / 5065023660155)

スティーヴィー・レイ・ヴォーンの兄、ジミー・ヴォーンと最高のブルース・ハーピスト、キム・ウィルソンを中心としたテキサス・ブルーズロックの雄、ファビュラス・サンダーバーズ。78年にレコード契約を目指して行ったセッション音源集。この音源は単体ではリリースされておらず、ボックスセット『The Jimmie Vaughan Years. Complete Studio Recordings』のみに収録されていたもの。そのボックス・セット用がリリースされるまでは失われた音源とみなされていましたが、損傷したオリジナル・テープが発見され、丹念に修復されリリースされました。これらの音源はドク・ポーマスとジョエル・ドーンがプロデュースを行っており、ルームフル・オブ・ブルースのホーン・セクションや、キーボードのアル・コプリーが参加した楽曲も含まれています。何十年もの間、世に出ることなく眠り続けていたアメリカン・ミュージックの真髄を熱く讃える作品といえるでしょう。

●FABULOUS THUNDERBIRDS / BUTT ROCKIN' (CD)
輸入CD 2,970円(税込) (LMCD254 / 5065023660070)

ボーナス3曲入りCD

スティーヴィー・レイ・ヴォーンの兄、ジミー・ヴォーンと最高のブルース・ハーピスト、キム・ウィルソンを中心としたテキサス・ブルーズロックの雄、ファビュラス・サンダーバーズの81年3RDアルバム。ブラス・セクションやピアノなどメンバー以外の楽器も加わり、よりカラフルに、音の感触も柔らかくなり全体的にパブロック感の増したサウンドを聴かせるアルバム。ブルースロックというよりはキャバレーっぽいタバコの臭いのするルーズなロックンロールが多く彼らの新たな魅力が出ています。転がるピアノと酔いどれバンドな感じのだらしなロックンロールがたまらない1枚。

★アイルランドのクラッシュの豪華4枚組CD+DVDエディション!

●STIFF LITTLE FINGERS / NOBODY'S HEROES (2026 REMASTER) [3CD+DVD]
輸入CD 12,100円(税込) (2685461045 / 5026854610450)

怒り、悲しみ、友情、そして希望、若者ならではの熱いメッセージを受け止めろ! アイルランドのクラッシュとも称された、ベルファスト出身のパンク・バンド、スティッフ・リトル・フィンガーズ。彼らが1980年3月に発表した、80年代という時代における決定的政治的ステートメントとも言うべきセカンド・アルバム『NOBODY'S HEROES』が、数々の貴重な音源を追加収録した新装盤となって現代に蘇る! こちらは最新リマスターを施したオリジナル・アルバムに加え、1979年から1980年にかけてのBBCセッション音源、そして1980年4月のロッテルダム公演の模様を収録した未発表ライヴ音源などを収録した、豪華4枚組CD+DVDエディション!

◆北アイルランドのベルファストから生まれた、時代を象徴するパンク・バンド、スティッフ・リトル・フィンガーズ。紛争の火種を抱える街から、アイルランド紛争へのメッセージを込めた荒ぶる魂と、パンクからハードコアへと移り変わる時代を反映したかのような過激なサウンドを轟かせていた彼らは、アイルランドのクラッシュとも称されている。

◆1979年、北アイルランド紛争の真っただ中にリリースされた彼らの象徴的デビュー・アルバムであり、その時代を代表する重要作品の一つとしても高い評価を受けるアルバム『INFLAMMABLE MATERIAL』に続き、1980年3月に彼らが発表したセカンド・アルバム『NOBODY'S HEROES』が、様々な貴重な音源を追加収録した新装盤となって現代に蘇ることとなった! 生々しさを全面に押し出したファースト・アルバムから、レゲエやスカの影響を受けたサウンドへとシフトし、バンドにとって重要な作品ともいえるこのアルバムが、BBCセッション音源や未発表ライヴ音源などをたっぷり収録した3枚組CD+DVDの豪華5枚組エディション、2枚組CD、2枚組アナログ盤という3形態となって、再び世界に届けられるのだ。本作は、2025年にリリースされ、VIVE LE ROCK誌にてReissue of the Year 2025 / 2025年最優秀リイシュー作品賞の2位に選出されるなど大きな成功を収めた『INFLAMMABLE MATERIAL』の新装版に続く作品となる。

◆限定盤となるこの3枚組CD+DVDセットのディスク1には、オリジナル・アルバムの最新リマスター音源に加え6曲のボーナス・トラックが収録されているほか、ディスク2には、彼らが1979年から1980年にかけて出演したBBCラジオ番組、ジョン・ピール・セッションやマイク・リード・セッションでのスタジオ・ライヴ音源が収録されている。また、限定盤のみで聴くことができるディスク3には、1980年4月にロッテルダムのPot Metで行われ、当時オランダのラジオ局で放送されたライヴ・パフォーマンスの全編が収録されている。この貴重な未発表ライヴ音源には、「No Change」や「Bloody Dub」といった、滅多にライヴで披露することがなかった楽曲が収録されているほか、彼らと同じアイルランド出身のアンダートーンズの楽曲「Teenage Kicks」のエネルギーに満ちたカバー・パフォーマンスも収録されている。

◆また、DVDには5つのテレビ・ライブ映像(『Top Of The Pops』での3回のパフォーマンス、BBCの地方番組『Something Else』への出演、そして「At The Edge」を披露した貴重なオランダのテレビ番組映像)が収録されている他、未公開の貴重な写真やメモラビリアの数々、そして彼らの初代マネージャーであるゴードン・オギルヴィーが所有するアーカイヴから厳選されたユニークな品々を掲載したブックレットも同梱されている。

◆2枚組CDと2枚組アナログ盤には、オリジナル・アルバムの2026年最新リマスター音源が収録されているほか、彼らが1979年から1980年にかけて出演したBBCラジオ番組、ジョン・ピール・セッションやマイク・リード・セッションでのスタジオ・ライヴ音源が収録されている。また、2枚組CDエディションには、限定盤3CD+DVDと同様、オリジナル・アルバムに加え6曲のボーナス・トラックが追加収録されている。

◆『INFLAMMABLE MATERIAL』で衝撃的なデビューを飾った彼らが1980年に発表したこのセカンド・アルバム『NOBODY'S HEROES』は、当時バンドにとって重要な過渡期のアルバムと評されていた。デビュー作で提示した生々しいサウンドから、レゲエやスカの影響を受けたより洗練されたサウンドへとシフトしていった今作は、プロダクション的にも非常に素晴らしい出来を誇っており、メディアやファンからも非常に高い評価を受け、バンドとしての発展という意味で重要な作品となったのだ。強制的な愛国心や個人の反抗といったテーマに取り組む「Tin Soldiers」や「At the Edge」といったアンセム楽曲を収録する今作は、この時代における決定的な”政治的ステートメント”的作品として今もなお世界中のファンから愛され、シーンに影響を与え続けている。

以上、インフォメーションより

★70'sパンクバンド、10年ぶりアルバムが26年発売!

●REZILLOS / PSYCHO TORNADO
輸入CD 3,740円(税込) (LNFG237CD / 0787480474254)

REVILLOSの前身バンドしても知られる人気70'sパンクバンドREZILLOSの2026年作アルバムがリリース。

結成から50年を経て放たれる、10年ぶりのスタジオ・アルバム。マーティン・メトカーフ(GOODBYE MR MACKENZIE)がプロデュースを手掛け、2025年にレコーディングされたという迫力満点の全10トラックを収録。

★現代カントリー・シーンで圧倒的な人気を誇るカントリー・キングの2026年アルバム!

●KENNY CHESNEY / SILVER SANDS MARINA (CD)
輸入CD 2,530円(税込) (9362481769 / 0093624817697)

■ 現代カントリー・シーンで圧倒的な人気を誇る、カントリー・キング、ケニー・チェズニー。アリーナ・ツアーはことごとくソールド・アウト、00年代に入ってからリリースされたスタジオ・アルバムは、全て全米アルバム・チャートのTOP20入りを果たすなど、確固たる存在感を放っている。その彼が2024年の『BORN』以来約2年振りとなるニュー・アルバムを完成させた。

■ ケニー・チェズニーにとって通算21作目のスタジオ・アルバムとなる本作『SILVER SANDS MARINA』。楽曲への強い情熱、ジャンルを超えた音楽への愛、そしてナッシュビルのミュージック・ロウ」という原点にまで及ぶカントリー・ミュージックへの愛を胸に、彼はこのアルバムを特別なものにしたいと考えていた。トニー・レーン、マトラカ・バーグ、シェーン・マカナリー、ブレット・ジェームズといったナッシュビルを代表するソングライター陣に加え、勢いのある新鋭のジェシー・ジョー・ディロン、テニル・トウンズ、アダム・ライト、さらにはコルビー・キャレイ、リリー・ミオラ、ミーガン・モロニーといったゲスト陣が参加した本作は、まさにそんな彼の想いに答えたアルバムであり、まさにケニー・チェズニーの真骨頂とも呼べる作品だ。

■ 『SILVER SANDS MARINA』には、リリース初週でカントリー系ラジオ局を席巻したシングル「Carry On」や、哀愁漂うMVでファンの心を掴んだタイトル・トラック「Silver Sands Marina」など、誰もがこの世界を生きていく姿を率直に、かつ生への肯定感に満ちた視点で描かれた楽曲で構成されている。
「音楽のすべてが好きだが、特に心がどう動かされるかが好きなんだ」とアルバムについてチェズニーは語る。「辛い瞬間に切り込んで気分を引き上げ、気持ちを爆発させ、何よりも深く笑わせてくれる。音楽が持つあらゆる可能性に思いを巡らせていたとき、いくつかの曲が舞い込み、現在の『SILVER SANDS MARINA』という形が姿を現した。素晴らしいミュージシャンたち、曲に完璧にフィットするゲスト、そして何より、これまで足を踏み入れたことのない新たな領域がそこにはある」
さらにアルバムの収録曲についてこうも語っている。

「今回の曲の中には、これまで誰も聴いたことがないようなものや、久しぶりの感覚を味わえるものが含まれている」そう彼は語り、さらに続ける。「深く心に刺さる曲もあれば、思わず音量を上げたくなる曲や、クスッと笑える曲もある。でも全体として、生きていることの素晴らしさを思い出させてくれるはずだ。『Carry On』のような曲が必要な日であっても、僕らは今あるもので精一杯生きているのだから」

■ 2025年にカントリー音楽の殿堂入りを果たしたケニー・チェズニー。通算21作目となる『SILVER SANDS MARINA』で彼は、パーソナルで内省的、そして力強く、時には多幸感に満ちた作品を作り上げたのだ

★クラナドの重要な転換点となった83年7作目がリマスターで登場!

●CLANNAD / MAGICAL RING (CD) (2026 REMASTER)
輸入CD 3,300円(税込) (6421330 / 4099964213300)

CLANNADが1983年にリリースした第7作にして伝統的なケルト・フォークから、後に彼らの国際的成功を決定づけることになる幻想的でアトモスフェリックなサウンドへと進化していく上で、重要な転換点となった作品が再発売!

追悼MAIRE/MOYA BRENNAN 1952-2026

本作『MAGICAL RING (邦題:妖精の詩?マジカル・リング)』では、アイルランド語の楽曲、伝統的なメロディ、そして現代的なプロダクションが融合し、豊かで情景的な音世界を作り上げている。

中でも、幽玄な雰囲気を持つ代表曲「THEME FROM HARRY'S GAME」は、CLANNADにとって大きなブレイクスルーとなった楽曲で、全英シングル・チャート5位を記録。彼ら独自のサウンドをより幅広いリスナーに知らしめるきっかけとなった。

そのほかの注目曲としては、幻想的なヴォーカルと重層的なアレンジが印象的なファン人気曲「NEWGRANGE」、そしてCLANNADとしては珍しいカヴァー曲(JIM RAFFERTY作)で、シングルとしてもチャート入りした「I SEE RED」などが挙げられる。

アルバム自体も全英アルバム・チャート26位を記録し、CLANNADにとって初の大きな商業的成功となった。さらに後の名作『LEGEND』や『MACALLA』へとつながる重要な基盤を築いた作品でもある。

★ジョニー・マーのソロ最新作！

●JOHNNY MARR / THE AGE OF EVERYTHING (CD)
輸入CD 4,070円(税込) (6426474 / 4099964264746)

ロンドンで作曲し、北米東海岸でのツアーを通じてライヴで練り上げ、最終的にマンチェスターでレコーディングされた本作は、その街が持つエネルギーと緊張感を捉えてる。鋭く、スピード感があり、ダイナミックでアイデアと可能性に満ちたソロ第5作目。

ジョニー・マーは本作について次のように語っている。
「このアルバムは、これまでで最もカタルシスを感じながら作った作品だ。タイトルは制作の初期段階で思いつき、その後ずっと頭から離れなかった。この言葉は、多くの人が今感じていることを表しているように思えたんだ。とても包括的な意味を持つ言葉だけれど、必ずしもネガティブなものではない。テクノロジーによって生み出された文化には圧倒されるような感覚がある。しかし別の視点から見れば、そこには可能性も存在しているんだ。」

アルバムタイトル『THE AGE OF EVERYTHING (すべての時代)』は、情報やテクノロジーがあふれる現代社会の複雑さを表現すると同時にその中にある新たな可能性や希望にも目を向けた作品であることを示している。

★ドリームポップとサイケの融合！USインディSSW26年1ST!

●LOVE SPELLS / LOVE IS THE LAW (CD)
輸入CD 2,530円(税込) (19958464672 / 0199584646725)

ヒューストン出身のシンガー・ソングライター、Love Spells(ラヴ・スペルズ)による待望のデビュー・アルバム『LOVE IS THE LAW』。70年代?80年代のポップスやニューウェーブから影響を受けたサウンドに、ドリームポップ、インディー・ロック、サイケデリアの要素を融合。幻想的なメロディと甘美なファルセット・ヴォーカルが織りなす、ロマンティックでメランコリックな世界観が広がる作品となっている。

ホームレス生活を経験しながらも音楽への情熱を貫き、オンラインで出会った友人を頼ってカリフォルニアへ移住。その後、BROCKHAMPTONの中心人物として知られるケヴィン・アブストラクトのアルバム制作への参加をきっかけに注目を集め、ドミニク・ファイクやデブ・ネヴァーらとの交流を通じて自身の音楽性を磨き上げてきた。

本作には先行シングル「Don't Touch」「Crutch」「Keep It To Yourself」「Maybe I Still Love You」をはじめ、タイトル曲「LOVE IS THE LAW」など全12曲を収録。“愛こそがすべてに優先されるべきもの”というメッセージを掲げ、愛や孤独、憧れといった感情を繊細かつドラマティックに描き出した、ラヴ・スペルズの現在地を示す記念すべきデビュー・アルバムとなっている。

★激しくポップです！スウェディッシュ・ローファイ・パンクの異端児による2026年ベスト盤第2弾!

●SHITKID / THE ESSENTIAL (VOL. 2) (CD)
輸入CD 2,420円(税込) (PNKSLM128CD / 7350185920314)

スウェーデンのクラムフォルス出身、現在はストックホルムを拠点に活動するASA SODERQVISTによるローファイ・グランジ・ポップ・ソロ・プロジェクト、SHITKID。2016年のデビュー以来、宅録ならではの粗削りな質感と、既存のポップスの枠組みを破壊するようなアヴァン・パンク的アプローチで、ピッチフォークをはじめ世界中のメディアから「北欧で最もエキサイティングな才能」と絶賛されたインディ・シーンの風雲児です。

MELVINSやBUTTHOLE SURFERSのPAUL LEARYといったレジェンドとのコラボレーションを果たすなど着実なステップアップのさなか、2020年に突如としてプロジェクトの終了を宣言しシーンから姿を消した彼女が、2026年のライヴ復帰に合わせて発表したキャリア初のコンピレーション盤の第2弾となる2026年作。ロック色の強い前作『THE ESSENTIAL (VOL 1)』に続き、本作では彼女のカタログの中でもよりスロウで実験的な側面に焦点を当てた楽曲群がASA自身の手によって厳選されています。ローファイな質感の奥に潜む予測不能でアヴァンギャルドなポップ・センスの深淵を鮮烈に提示しています。

不穏な空気を纏ったスロウテンポ"NEVER SEEN A GIRL"、ミニマルな構成の中で独自のメロディが際立つ"TROPICS"、アンニュイな空気の中に実験的なビートが着弾する"YOOOUUU"など、予測不能なアヴァン・ポップな音像が展開される全14曲。ローファイな音響と自由奔放なアイデアが織りなす中毒性の高いアンサンブルが空間を満たしています。

一度は音楽シーンを去った天才による、破壊と再生の軌跡を辿るためのパーフェクトなアーカイヴ。その特異な才能と既存の枠組みに囚われない自由な精神を改めて証明する決定的な一作です。

★制御不能の熱狂とカオス! サウス・ロンドンの異端児たちによる大胆新作！国内＆輸入盤!

●ファット・ドッグ / キャンセル･ミー（アイム･タイアード）（解説書･歌詞対訳付き / ボーナストラック2曲追加収録）（CD）
国内CD 3,300円(税込) (BRC827 / 4523132169378)

荒々しく圧倒的なライヴパフォーマンスでサウス・ロンドン・シーンの"最もカオスな秘密兵器"として注目を集めるファット・ドッグ。我が道を突き進むスタイルで彼らがニュー・アルバム『CANCEL ME (I'M TIRED)』をリリースする。

『CANCEL ME (I'M TIRED)』は、エレクトロ、パンク、アート・ポップ、ロックンロール、スペーシーなカントリーなど、多彩な要素を大胆に融合させた、スケール感あふれるファット・ドッグのセカンド・アルバム。全10曲を通して、脳を揺さぶるような刺激と美しいメロディが交錯し、エレクトロ・ポップのアンセム、怒涛のレイヴ・バンガー、壮麗なストリングス、カウボーイ的なムード、そして渦巻くサイケデリアがダイナミックに溶け合っている。

音楽そのものの高揚感に身を任せ、歌詞は後回しだったデビュー作『WOOF.』に対し、今作には語るべきテーマがこれまで以上に詰め込まれている。歌詞の中には、依存症、家族のつながり、愛、AI、祖先、地球外生命体から、クリス・タラント、S&M(サドマゾキズム)、イギリスの小売チェーンB&MやH&M、さらにはM&M'Sまで、驚くほど多様なモチーフが登場する。

そして『CANCEL ME (I'M TIRED)』は、『WOOF.』の持っていた狂騒的なエネルギーと高揚感をそのまま受け継ぎながら、さらに大胆で華々しいスケールへと拡張された作品となった。ファット・ドッグの未来には、まだ想像を超える飛躍が待っている。このバンドは、まだ始まったばかりだ。

●FAT DOG (INDIE) / CANCEL ME (I'M TIRED) (CD)
輸入CD 2,310円(税込) (WIGCD568 / 0887828056828)

荒々しく圧倒的なライヴパフォーマンスでサウス・ロンドン・シーンの"最もカオスな秘密兵器"として注目を集めるファット・ドッグ。我が道を突き進むスタイルで彼らがニュー・アルバム『CANCEL ME (I'M TIRED)』をリリースする。

『CANCEL ME (I'M TIRED)』は、エレクトロ、パンク、アート・ポップ、ロックンロール、スペーシーなカントリーなど、多彩な要素を大胆に融合させた、スケール感あふれるファット・ドッグのセカンド・アルバム。全10曲を通して、脳を揺さぶるような刺激と美しいメロディが交錯し、エレクトロ・ポップのアンセム、怒涛のレイヴ・バンガー、壮麗なストリングス、カウボーイ的なムード、そして渦巻くサイケデリアがダイナミックに溶け合っている。

音楽そのものの高揚感に身を任せ、歌詞は後回しだったデビュー作『WOOF.』に対し、今作には語るべきテーマがこれまで以上に詰め込まれている。歌詞の中には、依存症、家族のつながり、愛、AI、祖先、地球外生命体から、クリス・タラント、S&M(サドマゾキズム)、イギリスの小売チェーンB&MやH&M、さらにはM&M'Sまで、驚くほど多様なモチーフが登場する。

そして『CANCEL ME (I'M TIRED)』は、『WOOF.』の持っていた狂騒的なエネルギーと高揚感をそのまま受け継ぎながら、さらに大胆で華々しいスケールへと拡張された作品となった。ファット・ドッグの未来には、まだ想像を超える飛躍が待っている。このバンドは、まだ始まったばかりだ。

★インディー・ロック、ディスコ、ニューウェイヴをユーモア・センスを発揮のUK発デュオ!

●GETDOWN SERVICES / MASSIVE CHAMPION (CD)
輸入CD 2,420円(税込) (BR083CD / 5063720380307)

イギリス西部出身のデュオ、Getdown Servicesは、ライブハウスの片隅や過疎地の小さな会場からキャリアを積み上げ、独自のユーモアと混沌を武器に支持を広げてきた。2023年のデビュー作『Crisps』以降、EPやアウトテイク集を精力的に発表しながら、DIY精神あふれる活動でカルト的な人気を獲得。彼らの音楽は、不穏なディスコやニューウェイヴ、ポストパンクを横断しつつ、幼少期のイギリス文化やくだらない日常ネタを混ぜ込んだ独特のスタイルで知られている。

2026年に完成した新作『Massive Champion』では、成功後の戸惑いや幼少期の記憶、現代社会への違和感をテーマにしながらも、依然として軽妙なユーモアと奔放なエネルギーを失っていない。死や不安といった重い題材さえも冗談めかして描き、リスナーに奇妙なカタルシスを与える作品となっている。舞台裏の混乱やツアー生活の実感、イギリス地方都市の空気感が、歪んだポップセンスとともに鮮やかに描かれる一枚。

★USダークウェーヴ・デュオによる最新作!

●BOY HARSHER / GET MEAN (CD)
輸入CD 2,530円(税込) (7567858114 / 0075678581144)

脈打つインダストリアル・テクノと幻想的で告白的なストーリーテリングを融合させ、ダークでダンサブルなミニマル・シンセ・サウンドへと昇華させた独自の音世界で注目を集めるアメリカのダークウェーヴ・デュオ、BOY HARSHER(ボーイ・ハーシャー)。手元にある楽器の数々を完全に掌握し、成熟しながらも貪欲さを失わない美意識を備えたバンドによる、新たな決意表明となる最新作『GET MEAN』完成!

■ 脈打つインダストリアル・テクノと幻想的で告白的なストーリーテリングを融合させ、ダークでダンサブルなミニマル・シンセ・サウンドへと昇華させた独自の音世界で注目を集めるアメリカのダークウェーヴ・デュオ、BOY HARSHER(ボーイ・ハーシャー)。ヴォーカリストのジェイ・マシューズとプロデューサーのオーガスタス・ミュラーからなるこのデュオは2013年の結成以来、彼らは世界中でツアーを行い、自らのレーベルであるNude ClubやDKA Recordsから『YR BODY IS NOTHING』(2016年)や『CAREFUL』(2019年)といった高い評価を得た作品をリリースしながら、アンダーグラウンドのエレクトロニック・シーンにおける中心的存在となっている。

■ その彼らがアトランティック・レコーズから新たなるアルバム『GET MEAN』をリリースすることを発表した。本作は、愛、喪失、そして生存についての瞑想を表現した作品になるという。そしてアルバム全体を通して、ボーイ・ハーシャーの二人は悲しみと失意に正面から向き合い、喪失を乗り越え、再生への道を見出す困難なプロセスを辿っている。その根底において、『GET MEAN』は救済のアルバムである――人生で最も痛ましい章の一つと、その先に見出される強さの記録となっているのだ。

■ 高い評価を受けるリリースを重ね、野心的なコラボレーションやジャンルを超えた実験を推し進め、満員の観客を前にした大規模な世界ツアーを成功させてきた数年を経て、2024年初頭、ボーイ・ハーシャーは自らの存在を揺るがす最大の試練に直面した。メンバー同士のパートナー関係の解消である。個人的な混乱、家族の喪失、そしてスランプの時期の直後に訪れた破局の余波により、バンドの未来は不確実性に包まれ、新しい音楽を生み出すことなど到底不可能に思えた。マシューズが旅に出て——西テキサス、太平洋西北部、サウスフロリダ、そしてその中間や境界の至る場所、果ては地図にない場所に広がる空の下で、変化する自らのアイデンティティを探索し、孤独を見つめ直してはじめて——根無し草のような生活から生まれ、一見解き明かせそうにない問いに縛られたボーイ・ハーシャーの新作制作が本格的に始まった。親密さの中で鍛え上げられ、暗くうっとりさせるようなエレクトロニクスの音の質感に包まれ、ロマンチックな感情の複雑で矛盾に満ちた深層を追求することに捧げられてきたバンドが崩壊した時、何が起こるのか? 悲しみがすべてを奪い去った後には、何が残るのか? ボーイ・ハーシャーほど唯一無二のバンドにとって、失恋アルバム(ブレイクアップ・アルバム)とはどのような姿をしているのだろうか?

■ その結実が『GET MEAN』だ。煌びやかなエッジと倦怠を帯びた官能性、ダイヤモンドのように高密度なインストゥルメンタルと蒸気のようなヴォーカルが織りなす12曲。それはミュラーとマシューズにしか生み出し得ない、痛み、混乱、そして救済の記録である。しかし、これまでのボーイ・ハーシャーの作品が、クラシックなシンセの質感や生々しく告白的な歌詞という二人の嗜好に依拠し、暗闇と逸脱に満ちた独自のサウンドを構築していたのに対し、『GET MEAN』は音のパレットに数多くの新たな色彩をもたらしている。先行シングル「Jeans」は、自己実現や成功といった伝統的かつアメリカーナ化されたテーマを皮肉たっぷりに狙い撃ちにし、「プラウド・メアリー(Proud Mary)」やブラット・パックの記号を、ギグワークによる疎外感と国家の衰退の時代に合わせてアップデートしている。また続けてリリースされた「Hard Beat」のミュージック・ビデオは、撮影監督のオーウェン・スミス=クラークとともにボーイ・ハーシャー自身が監督を務め、ヘルムート・ニュートンの1995年の作品「High and Mighty」やグレッグ・アラキ監督映画のクィア・パンクから影響を受けつつ、監視、逸脱、トラウマというテーマを追求している。

■ 柔らかくチューニングをずらしたパッドやノイジーにうねるリードからペダル・スチールのピッチベンドまで、生意気でパーカッシブな身内ネタから飾り気のない携帯電話のボイスメモまで、バンドのサウンドを長年支えてきた疾走感あるコールドウェーブのビートから、ニュー・ロマンティックなギターの質感や気取った生意気なポップの展開まで。ボーイ・ハーシャーの最新作『GET MEAN』は、手元にある楽器の数々を完全に掌握し、成熟しながらも貪欲さを失わない美意識を備えたバンドによる、新たな決意表明である。

★新たな一面が今明かされる! モデル、女優、歌手として活躍するカーラのデビュー作

●CARA DELEVINGNE / NOT NORMAL (CD)
輸入CD 2,970円(税込) (9362482101 / 0093624821014)

ファッションモデル、女優、歌手として幅広く活躍するカーラ・デルヴィーニュ。クールなルックスと自由奔放な言動で話題を集める現代の"イット・ガール"である彼女が、ニュー・アルバムを完成させた。今年6月、ワーナーレコーズから初となるシングル「I FORGOT」と「OUT OF MY HEAD」をリリースした彼女。ダークでエクスペリメンタルな「I FORGOT」、トリップ・ホップやドラムンベースの要素が感じられる「OUT OF MY HEAD」は共に米ローリング・ストーン誌から"野心的"と称賛されている。エミー賞も受賞している撮影監督のジェシカ・リー・ガニエによる、約7分間の短編映画も公開され、VOGUE誌から"シュールでシネマティック。繊細な歌詞と歪んだエレクトロニックな感性を融合させた大胆なアプローチだ"と評された。

カーラがシンガーとしてだけでなく、プロデュースやソングライティングにも挑戦している『NOT NORMAL』のプロダクションの中心となっているのは、ボン・イヴェールやナイン・インチ・ネイルズ、チャーリーXCXらとのコラボで知られるプロデューサーのBJバートンだ。常に音楽に対して情熱を抱いていたというカーラ。本アルバムには繊細な歌詞と多様なサウンドを見事に融合させた彼女の才能が遺憾なく発揮されているという。

アルバムからの最新シングルとなるのは、「CRAZY, BABY」。カーラ、サラ・アロンズ (テーム・インパラ、グレイシー・エイブラムス、ゼッド)、サミー・ウィット (ハリー・スタイルズ)、BJバートン (ボン・イヴェール、チャーリーXCX)が共作し、カーラとバートンが共同プロデュースを手掛けたこの曲は、リリースと同時に、ブラッドリー・J・コールダーが監督を務め、カーラとサマラ・ウィーヴィングが出演するスリリングで情熱的なロマンスを描いた刺激的なビデオも公開されている。

シングルのリリース、アルバム・リリースの発表と共に、カーラはバルセロナのプリマヴェーラ・サウンドでの特別なフェス出演を含め、ヨーロッパ、イギリス、全米を巡るツアーもスタートさせている。ファッションモデルから女優、そしてシンガーへ。カーラ・デルヴィーニュ注目の新章は今始まったばかりだ。

【収録予定曲】
I FORGOT
OUT OF MY HEAD
CRAZY, BABY
他全12曲収録予定

★ナッシュビル出身新鋭SSWによるポップ・ロック・アンセム満載新作

●KNOX (INDIE) / MY MIDWEST BEST (CD)
輸入CD 2,530円(税込) (7567858332 / 0075678583322)

2023年に発表した「SNEAKERS」「NOT THE 1975」、2026年の「GO FOR BROKE」といった楽曲がここ日本でヴァイラル・ヒットを記録した注目のアーティスト、KNOX (ノックス)。テネシー州ナッシュビルを拠点で活躍するシンガーソングライター/マルチ・インストゥルメンタリストである彼は、2000年代のポップ・パンクとオルタナティブ・ポップを融合させたエネルギッシュな音楽性で、この10年間で最も注目を集める新鋭アーティストの一人となっている。

その彼が2025年4月にリリースしたデビュー・フル・アルバム『GOING GOIN GONE』に続くニュー・アルバムを完成させた。2026年の初頭、彼は長年信頼しているコラボレーターであるトッド・トランとカム・ベッカーと共にスタジオに入った。彼らは共に、ノックスの人格形成期にインスピレーションを与えた精神を音源に注ぎ込み、楽曲を作り上げていった。アルバムのタイトルは『MY MIDWEST BEST』。タイトルを思いついた時、故郷と再びつながるという、自分がやろうとしていたことにぴったりだったと感じ、"すべてがカチッとハマった"と考えたこのアルバムに収録されている楽曲はすべて、ノックスのリアルな一部を切り取った作品だという。

またノックスはこのアルバムに収録されている楽曲をロック調に仕上げたという。例えば、先行リリースされたシングル「LONG STORY SHORT」は、2000年代初頭のラジオでよく流れていたような、温かみのあるロック・サウンドを色濃く反映しており、荒削りでありながらメロディアスなギター、安定感のあるドラム、そしてわざと感情を押し殺しているかのようなヴォーカルがポップさと失恋のほろ苦さを表現。また「AFTER THE AFTER PARTY」はエレキギターのアルペジオが、焦燥感を誘うヘッドバギングなビートに絡みつく、ライヴの為のアンセムだ。彼はすべての人を、自分と一緒に叫び、歌い、共感することへと歓迎している。ソングライターとしてもライヴ・パフォーマーとしてもさらなる飛躍が期待されるノックス。彼の今後から目が離せない。

[収録予定曲]
Go For Broke、After The After Party、Long Story Short他、全12曲

★MILEY として新たなチャプター宣言! 通算10作目となる待望のニュー・アルバムのカセットが登場！

●MILEY (MILEY CYRUS) / BASS PERSUADES (CASSETTE)
輸入CASSETTE 4,840円(税込) (7567858366 / 0075678583667)

グラミー賞3度の受賞歴を誇るマルチ・プラチナム・グローバル・ポップ・アイコン、マイリー。その彼女がアトランティック・レコーズと契約、"マイリー"として移籍第1弾となるスタジオ・アルバム『BASS PERSUADES』をリリース。

彼女にとって通算10作目となるスタジオ・アルバム『BASS PERSUADES』。全10曲を収録した本作は、曲ごとに様々なアプローチを見せた、特定のジャンルにとらわれず、多彩な音楽性を自在に行き来する彼女の魅力が詰まったアルバムとなっている。洗練されたサウンドと情感豊かな表現が融合し、最後まで飽きさせない作品。

アトランティック・レコーズからのアルバム発売を発表するとともに、マイリーはハリウッド・ボウルでの2夜にわたるスペシャル・ライヴも発表。ミュージック・シーンの最前線に戻ってきたポップ・アイコン、"マイリー"としての新章が今幕を開ける。

★シューゲイザー×パワー・ポップで賑わせるUSアンダーグラウンド筆頭格、2026年新作!

●WISHY / NATURE'S PILL (CASSETTE)
輸入CASSETTE 3,850円(税込) (WSP080CASS / 0606638765276)

2024年の『TRIPLE SEVEN』、2025年の『PLANET POPSTAR』と作品を重ねる度にシューゲイザー×パワー・ポップのブレンド具合が、深化を遂げていくアメリカはインディアナ州拠点のWISHY。早くも繰り出されるニュー・アルバム『NATURE'S PILL』は、演奏の骨太化を感じさせる期待の1枚!

Kevin KrauterとNina Pitchkitesという2人の頭脳が描き出す爽快感と儚さは、近年行った全米ツアーを経てとてつもない強度になりました。逞しくなった演奏を持ち味にするべくロサンゼルスのスタジオで、バンドで一斉にレコーディングし勢いを重視したアレンジを決行。その結果リードシングル"Lovesick"の突き抜けたポップさを盤石な演奏で味わい深いモノにする、バンドの大成長を刻んだ作風に悶絶必至。まだまだ邁進出来る事を証明したアルバムです。

★晩年の目覚ましい復活を遂げた「ペンティメント」シリーズ3部作3CD!国内＆輸入盤入荷！併せて単品作品も入荷！

●ジョン・ハッセル / ザ･ペンティメンティ･トリロジー [国内流通仕様盤3CD]
国内CD 5,500円(税込) (BRNDEYA13CD / 4523132182827)

「この50年間で最も影響力のある作曲家だ。」 - ブライアン・イーノ

「私が考える、いわゆる「ディープ・リスニング」の喜びとは、言葉では表現しきれない内面的な音風景へと身を委ねることにある。それは万華鏡やプリズムのように、これまで自分が心を震わせてきたあらゆるものを屈折させ、映し出すような音の世界だ。」 - ジョン・ハッセル

ジョン・ハッセルの『Music Is Invisible』は、「Pentimento Trilogy」を締めくくる第3作であり、彼が生前最後に行ったライヴ・パフォーマンスを収録した特別な作品である。2015年5月23日にロンドンのSt John at Hackney教会で行われた、Rリック・コックス、ジョン・フォン・ゼーゲルンとのトリオ演奏を、ジェフ・ロナが緻密な編集・ミックスによって再構築し、単なるライヴ盤の枠を超えた音響作品へと昇華している。

2018年の『Listening To Pictures』、2020年の『Seeing Through Sound』に続く本作では、両作に登場したテーマ、モチーフ、リフが半即興的な演奏の中に姿を現す。Pentimentoとは、絵画の上から塗り重ねられた過去のイメージや筆跡が浮かび上がる現象を指す言葉。ハッセルはこの概念を音楽に応用し、過去のライヴやリハーサルの録音を素材として新たな演奏を重ねたり、ループや編集によって別の楽曲へと変容させてきた。その手法には、ジャマイカのダブにおける「ヴァージョン」文化や、テオ・マセロによるマイルス・デイヴィスの大胆なテープ編集からの影響も色濃く反映されている。

『Music Is Invisible』もまた、過去の演奏をサウンドベッドとして活用し、編集、サンプリング、オーバーダビングを施すことで、ライヴとスタジオの境界を曖昧にしている。アルバム・タイトルは、ハッセルが『Seeing Through Sound』制作時に考えていた候補のひとつであり、ライナーノーツには彼自身による「On The Invisibility Of Music」を収録。

アートワークには、彼の親友マティ・クラーワインによる1976年の絵画『Leh C'est Beau』を使用。リック・コックス、ジョン・フォン・ゼーゲルや、長年のエンジニア、アルノー・メルシエらの協力のもと完成された本作は、ハッセルが追求した「見えない音楽」の思想を受け継ぐ、静かで壮大なラスト・ステートメントである。

ジョン・ハッセル

ジョン・ハッセルは、2021年6月26日、84歳で逝去した。彼は生涯を通じて創造した、音楽とアートにおける多大な影響力を持つ遺産を残した。

トランペット奏者、作曲家、そして音楽的コンセプトの探求者であった彼は、20世紀の芸術と音楽における極めて広範な領域を結びつけた、まるで至る所に居合わせるカメレオンのような存在だった。

彼は第二次世界大戦後のテネシー州メンフィスで、ジューク・ジョイントやブルース・パーティーに通いながら育った。シュトックハウゼンのもとで学び、カンのメンバーとなるホルガー・シューカイやイルミン・シュミットと交流を深めた。テリー・ライリーと親交を結び、歴史的録音「In C」に参加したこと。ラ・モンテ・ヤングとマリアン・ザジーラによる「Theatre Of Eternal Music」の一員となった。パンディット・プラン・ナートからラーガの指導を受けた。最初の作品ではデヴィッド・ローゼンブームやナナ・ヴァスコンセロスと共演した。ブライアン・イーノとのコラボレーション。トーキング・ヘッズの『Remain In Light』への参加。アーティスト、マティ・クラレンとの生涯にわたる友情。ファラフィナ、ライ・クーダー、レスリー・ウィナー、ファン・アトキンス、モリッツ・フォン・オズワルド、ピーター・ガブリエル、デヴィッド・シルヴィアン、ビョークなど、数多くのアーティストとの録音。さらに映画音楽、演劇作品、オペラ、児童書(! )まで、その活動範囲は果てしなく広がっている。そして彼の成し遂げた功績の全貌が本格的に評価され始めたのは、実は近年になってからのことだった。

〈Ndeya〉は、ジョン・ハッセル自身が〈Warp Records〉と共同で、自身の音楽を発表する拠点として設立したレーベルである。これまでNdeyaからは、Pentimentoシリーズの2作品――『Listening To Pictures』(2018年)と『Seeing Through Sound』(2020年)――がリリースされている。これらは真のオーター(作家性を持つ表現者)による見事な集大成である。さらに、オリジナル・テープからリマスターされたデビュー・アルバム『Vernal Equinox』の待望の再発や、自身の音楽について書いた文章をまとめた限定版コレクション『Atmospherics』も発表された。現在、Jonがこの世を去った後も、〈Ndeya〉はハッセルの遺族と協力しながら、彼の音楽的遺産を未来へ残していくため、複数のアーカイブ・プロジェクトを進行させている。彼の作品群を辿れば、彼のトランペットは幻視的な存在へと変化している。それは言語を超越したものだ。聴いたことがないのに、奇妙なほど馴染み深い。

それは熱帯の鳥たちが広がる樹冠であり、異国の言葉で歌われる女性の嘆きであり、羽音を立てる昆虫であり、砂丘の向こうから響くベドウィンの角笛であり、遠くから聞こえる列車の汽笛であり、金星にいるChet Bakerなのだ。
- Resident Advisor

●JON HASSELL / THE PENTIMENTO TRILOGY [3CD]
輸入CD 4,730円(税込) (NDEYA13CD / 5056818809118)

「この50年間で最も影響力のある作曲家だ。」 - ブライアン・イーノ

「私が考える、いわゆる「ディープ・リスニング」の喜びとは、言葉では表現しきれない内面的な音風景へと身を委ねることにある。それは万華鏡やプリズムのように、これまで自分が心を震わせてきたあらゆるものを屈折させ、映し出すような音の世界だ。」 - ジョン・ハッセル

ジョン・ハッセルの『Music Is Invisible』は、「Pentimento Trilogy」を締めくくる第3作であり、彼が生前最後に行ったライヴ・パフォーマンスを収録した特別な作品である。2015年5月23日にロンドンのSt John at Hackney教会で行われた、Rリック・コックス、ジョン・フォン・ゼーゲルンとのトリオ演奏を、ジェフ・ロナが緻密な編集・ミックスによって再構築し、単なるライヴ盤の枠を超えた音響作品へと昇華している。

2018年の『Listening To Pictures』、2020年の『Seeing Through Sound』に続く本作では、両作に登場したテーマ、モチーフ、リフが半即興的な演奏の中に姿を現す。Pentimentoとは、絵画の上から塗り重ねられた過去のイメージや筆跡が浮かび上がる現象を指す言葉。ハッセルはこの概念を音楽に応用し、過去のライヴやリハーサルの録音を素材として新たな演奏を重ねたり、ループや編集によって別の楽曲へと変容させてきた。その手法には、ジャマイカのダブにおける「ヴァージョン」文化や、テオ・マセロによるマイルス・デイヴィスの大胆なテープ編集からの影響も色濃く反映されている。

『Music Is Invisible』もまた、過去の演奏をサウンドベッドとして活用し、編集、サンプリング、オーバーダビングを施すことで、ライヴとスタジオの境界を曖昧にしている。アルバム・タイトルは、ハッセルが『Seeing Through Sound』制作時に考えていた候補のひとつであり、ライナーノーツには彼自身による「On The Invisibility Of Music」を収録。

アートワークには、彼の親友マティ・クラーワインによる1976年の絵画『Leh C'est Beau』を使用。リック・コックス、ジョン・フォン・ゼーゲルや、長年のエンジニア、アルノー・メルシエらの協力のもと完成された本作は、ハッセルが追求した「見えない音楽」の思想を受け継ぐ、静かで壮大なラスト・ステートメントである。

ジョン・ハッセル

ジョン・ハッセルは、2021年6月26日、84歳で逝去した。彼は生涯を通じて創造した、音楽とアートにおける多大な影響力を持つ遺産を残した。

トランペット奏者、作曲家、そして音楽的コンセプトの探求者であった彼は、20世紀の芸術と音楽における極めて広範な領域を結びつけた、まるで至る所に居合わせるカメレオンのような存在だった。

彼は第二次世界大戦後のテネシー州メンフィスで、ジューク・ジョイントやブルース・パーティーに通いながら育った。シュトックハウゼンのもとで学び、カンのメンバーとなるホルガー・シューカイやイルミン・シュミットと交流を深めた。テリー・ライリーと親交を結び、歴史的録音「In C」に参加したこと。ラ・モンテ・ヤングとマリアン・ザジーラによる「Theatre Of Eternal Music」の一員となった。パンディット・プラン・ナートからラーガの指導を受けた。最初の作品ではデヴィッド・ローゼンブームやナナ・ヴァスコンセロスと共演した。ブライアン・イーノとのコラボレーション。トーキング・ヘッズの『Remain In Light』への参加。アーティスト、マティ・クラレンとの生涯にわたる友情。ファラフィナ、ライ・クーダー、レスリー・ウィナー、ファン・アトキンス、モリッツ・フォン・オズワルド、ピーター・ガブリエル、デヴィッド・シルヴィアン、ビョークなど、数多くのアーティストとの録音。さらに映画音楽、演劇作品、オペラ、児童書(! )まで、その活動範囲は果てしなく広がっている。そして彼の成し遂げた功績の全貌が本格的に評価され始めたのは、実は近年になってからのことだった。

〈Ndeya〉は、ジョン・ハッセル自身が〈Warp Records〉と共同で、自身の音楽を発表する拠点として設立したレーベルである。これまでNdeyaからは、Pentimentoシリーズの2作品――『Listening To Pictures』(2018年)と『Seeing Through Sound』(2020年)――がリリースされている。これらは真のオーター(作家性を持つ表現者)による見事な集大成である。さらに、オリジナル・テープからリマスターされたデビュー・アルバム『Vernal Equinox』の待望の再発や、自身の音楽について書いた文章をまとめた限定版コレクション『Atmospherics』も発表された。現在、Jonがこの世を去った後も、〈Ndeya〉はハッセルの遺族と協力しながら、彼の音楽的遺産を未来へ残していくため、複数のアーカイブ・プロジェクトを進行させている。彼の作品群を辿れば、彼のトランペットは幻視的な存在へと変化している。それは言語を超越したものだ。聴いたことがないのに、奇妙なほど馴染み深い。

それは熱帯の鳥たちが広がる樹冠であり、異国の言葉で歌われる女性の嘆きであり、羽音を立てる昆虫であり、砂丘の向こうから響くベドウィンの角笛であり、遠くから聞こえる列車の汽笛であり、金星にいるChet Bakerなのだ。
- Resident Advisor

●JON HASSELL / LISTENING TO PICTURES (PENTIMENTO VOLUME ONE) [CD]
輸入CD 2,420円(税込) (NDEYA1CDR / 5056818810671)

「ジョン・ハッセルのコンテンポラリー・ミュージック史における偉大さは、マイルス・デイビス、ジミ・ヘンドリックス、ジェームス・ブラウン、もしくはヴェルヴェット・アンダーグラウンドに匹敵する。」-The Wire

トランペット奏者、作曲家、コンセプチュアリスト、アファンギャルド史と現代音楽の発展において、ジョン・ハッセルは様々な役割を果たしてきた。ケルンでカールハインツ・シュトックハウゼンに師事し、テリー・ライリー『In C』(1968年)のレコーディングやラ・モンテ・ヤング「Theatre Of Eternal Music」に参加、パンディット・プラン・ナートからカルナティックの伝統的歌唱法を学び、楽器の技術やトランペットへのエフェクトの掛け方を習得した。多様な民族音楽への傾倒はブライアン・イーノの興味を引き、『Possible Musics』でハッセルとのコラボレーションへと発展。デヴィッド・バーンとの共作『My Life In The Bush Of Ghosts』においても『Fourth World』流のアイデアが多く採り入れられた。また、トーキング・ヘッズの『Remain In Light』、ピーター・ガブリエル、デヴィッド・シルヴィアン、ビョークといったアーティストの作品に参加し、映画のサウンドトラックや舞台の音楽仕事もこなしている。次世代のアーティストにもその影響は波及しており、ワンオートリックス・ポイント・ネヴァー、フエルコ・S、ビジブル・クロークスといったここ数年で台頭してきた人気アーティスト達も、ハッセルの音楽的影響に言及。本作はECMよりリリースされた『Last Night The Moon Came Dropping Its Clothes In The Street』以来、実に9年ぶりとなるスタジオ作品となる。

●JON HASSELL / SEEING THROUGH SOUND (PENTIMENTO VOLUME TWO) [CD]
輸入CD 2,420円(税込) (NDEYA2CDR / 5056818810688)

米国のトランペット奏者/作曲家ジョン・ハッセルによる本作は、前作『Listening To Pictures: Pentimento Volume One』に続く「ペンティメント」シリーズの第二弾となる。ギター奏者のリック・コックスやアイヴィン・オールセット、ベース奏者ピーター・フリーマンら、『Maarifa Street』のレギュラー・メンバーにも名を連ねている人物を含め計13人のミュージシャンが参加し、楽曲ごとに異なる編成で録音がおこなわれている。前作『Listening To Pictures (Pentimento Volume One)』が漸次的に変容する音響を、まさしく絵画のようにイメージされた形象が移り変わりゆくさまを聴かせることに特色があったのに対して、本作ではむしろ一定のビートを基調としてその下層および上層に蠢く音響を透かし見ることに重心が置かれている。どの楽曲においても打楽器やベースあるいは電子音響が、ときに伝統音楽風の、ときにクラブ・ミュージック風のリズム・フレーズを執拗に反復しており、時間軸上の前後関係を見失わせるような一種の無時間状態へと聴き手を誘う全8曲が収録されている。

●ジョン・ハッセル / ミュージック･イズ･インビジブル（ペンティメンティ･ヴォリューム･スリー）[国内流通仕様盤CD]
国内CD 2,750円(税込) (BRNDEYA12CD / 4523132182810)

「この50年間で最も影響力のある作曲家だ。」 - ブライアン・イーノ

「私が考える、いわゆる「ディープ・リスニング」の喜びとは、言葉では表現しきれない内面的な音風景へと身を委ねることにある。それは万華鏡やプリズムのように、これまで自分が心を震わせてきたあらゆるものを屈折させ、映し出すような音の世界だ。」 - ジョン・ハッセル

ジョン・ハッセルの『Music Is Invisible』は、「Pentimento Trilogy」を締めくくる第3作であり、彼が生前最後に行ったライヴ・パフォーマンスを収録した特別な作品である。2015年5月23日にロンドンのSt John at Hackney教会で行われた、Rリック・コックス、ジョン・フォン・ゼーゲルンとのトリオ演奏を、ジェフ・ロナが緻密な編集・ミックスによって再構築し、単なるライヴ盤の枠を超えた音響作品へと昇華している。

2018年の『Listening To Pictures』、2020年の『Seeing Through Sound』に続く本作では、両作に登場したテーマ、モチーフ、リフが半即興的な演奏の中に姿を現す。Pentimentoとは、絵画の上から塗り重ねられた過去のイメージや筆跡が浮かび上がる現象を指す言葉。ハッセルはこの概念を音楽に応用し、過去のライヴやリハーサルの録音を素材として新たな演奏を重ねたり、ループや編集によって別の楽曲へと変容させてきた。その手法には、ジャマイカのダブにおける「ヴァージョン」文化や、テオ・マセロによるマイルス・デイヴィスの大胆なテープ編集からの影響も色濃く反映されている。

『Music Is Invisible』もまた、過去の演奏をサウンドベッドとして活用し、編集、サンプリング、オーバーダビングを施すことで、ライヴとスタジオの境界を曖昧にしている。アルバム・タイトルは、ハッセルが『Seeing Through Sound』制作時に考えていた候補のひとつであり、ライナーノーツには彼自身による「On The Invisibility Of Music」を収録。

アートワークには、彼の親友マティ・クラーワインによる1976年の絵画『Leh C'est Beau』を使用。リック・コックス、ジョン・フォン・ゼーゲルや、長年のエンジニア、アルノー・メルシエらの協力のもと完成された本作は、ハッセルが追求した「見えない音楽」の思想を受け継ぐ、静かで壮大なラスト・ステートメントである。

ジョン・ハッセル

ジョン・ハッセルは、2021年6月26日、84歳で逝去した。彼は生涯を通じて創造した、音楽とアートにおける多大な影響力を持つ遺産を残した。

トランペット奏者、作曲家、そして音楽的コンセプトの探求者であった彼は、20世紀の芸術と音楽における極めて広範な領域を結びつけた、まるで至る所に居合わせるカメレオンのような存在だった。

彼は第二次世界大戦後のテネシー州メンフィスで、ジューク・ジョイントやブルース・パーティーに通いながら育った。シュトックハウゼンのもとで学び、カンのメンバーとなるホルガー・シューカイやイルミン・シュミットと交流を深めた。テリー・ライリーと親交を結び、歴史的録音「In C」に参加したこと。ラ・モンテ・ヤングとマリアン・ザジーラによる「Theatre Of Eternal Music」の一員となった。パンディット・プラン・ナートからラーガの指導を受けた。最初の作品ではデヴィッド・ローゼンブームやナナ・ヴァスコンセロスと共演した。ブライアン・イーノとのコラボレーション。トーキング・ヘッズの『Remain In Light』への参加。アーティスト、マティ・クラレンとの生涯にわたる友情。ファラフィナ、ライ・クーダー、レスリー・ウィナー、ファン・アトキンス、モリッツ・フォン・オズワルド、ピーター・ガブリエル、デヴィッド・シルヴィアン、ビョークなど、数多くのアーティストとの録音。さらに映画音楽、演劇作品、オペラ、児童書(! )まで、その活動範囲は果てしなく広がっている。そして彼の成し遂げた功績の全貌が本格的に評価され始めたのは、実は近年になってからのことだった。

〈Ndeya〉は、ジョン・ハッセル自身が〈Warp Records〉と共同で、自身の音楽を発表する拠点として設立したレーベルである。これまでNdeyaからは、Pentimentoシリーズの2作品――『Listening To Pictures』(2018年)と『Seeing Through Sound』(2020年)――がリリースされている。これらは真のオーター(作家性を持つ表現者)による見事な集大成である。さらに、オリジナル・テープからリマスターされたデビュー・アルバム『Vernal Equinox』の待望の再発や、自身の音楽について書いた文章をまとめた限定版コレクション『Atmospherics』も発表された。現在、Jonがこの世を去った後も、〈Ndeya〉はハッセルの遺族と協力しながら、彼の音楽的遺産を未来へ残していくため、複数のアーカイブ・プロジェクトを進行させている。彼の作品群を辿れば、彼のトランペットは幻視的な存在へと変化している。それは言語を超越したものだ。聴いたことがないのに、奇妙なほど馴染み深い。

それは熱帯の鳥たちが広がる樹冠であり、異国の言葉で歌われる女性の嘆きであり、羽音を立てる昆虫であり、砂丘の向こうから響くベドウィンの角笛であり、遠くから聞こえる列車の汽笛であり、金星にいるChet Bakerなのだ。
- Resident Advisor

●JON HASSELL / MUSIC IS INVISIBLE (PENTIMENTO VOLUME THREE) [CD]
輸入CD 2,310円(税込) (NDEYA12CD / 5056818802591)

「この50年間で最も影響力のある作曲家だ。」 - ブライアン・イーノ

「私が考える、いわゆる「ディープ・リスニング」の喜びとは、言葉では表現しきれない内面的な音風景へと身を委ねることにある。それは万華鏡やプリズムのように、これまで自分が心を震わせてきたあらゆるものを屈折させ、映し出すような音の世界だ。」 - ジョン・ハッセル

ジョン・ハッセルの『Music Is Invisible』は、「Pentimento Trilogy」を締めくくる第3作であり、彼が生前最後に行ったライヴ・パフォーマンスを収録した特別な作品である。2015年5月23日にロンドンのSt John at Hackney教会で行われた、Rリック・コックス、ジョン・フォン・ゼーゲルンとのトリオ演奏を、ジェフ・ロナが緻密な編集・ミックスによって再構築し、単なるライヴ盤の枠を超えた音響作品へと昇華している。

2018年の『Listening To Pictures』、2020年の『Seeing Through Sound』に続く本作では、両作に登場したテーマ、モチーフ、リフが半即興的な演奏の中に姿を現す。Pentimentoとは、絵画の上から塗り重ねられた過去のイメージや筆跡が浮かび上がる現象を指す言葉。ハッセルはこの概念を音楽に応用し、過去のライヴやリハーサルの録音を素材として新たな演奏を重ねたり、ループや編集によって別の楽曲へと変容させてきた。その手法には、ジャマイカのダブにおける「ヴァージョン」文化や、テオ・マセロによるマイルス・デイヴィスの大胆なテープ編集からの影響も色濃く反映されている。

『Music Is Invisible』もまた、過去の演奏をサウンドベッドとして活用し、編集、サンプリング、オーバーダビングを施すことで、ライヴとスタジオの境界を曖昧にしている。アルバム・タイトルは、ハッセルが『Seeing Through Sound』制作時に考えていた候補のひとつであり、ライナーノーツには彼自身による「On The Invisibility Of Music」を収録。

アートワークには、彼の親友マティ・クラーワインによる1976年の絵画『Leh C'est Beau』を使用。リック・コックス、ジョン・フォン・ゼーゲルや、長年のエンジニア、アルノー・メルシエらの協力のもと完成された本作は、ハッセルが追求した「見えない音楽」の思想を受け継ぐ、静かで壮大なラスト・ステートメントである。

ジョン・ハッセル

ジョン・ハッセルは、2021年6月26日、84歳で逝去した。彼は生涯を通じて創造した、音楽とアートにおける多大な影響力を持つ遺産を残した。

トランペット奏者、作曲家、そして音楽的コンセプトの探求者であった彼は、20世紀の芸術と音楽における極めて広範な領域を結びつけた、まるで至る所に居合わせるカメレオンのような存在だった。

彼は第二次世界大戦後のテネシー州メンフィスで、ジューク・ジョイントやブルース・パーティーに通いながら育った。シュトックハウゼンのもとで学び、カンのメンバーとなるホルガー・シューカイやイルミン・シュミットと交流を深めた。テリー・ライリーと親交を結び、歴史的録音「In C」に参加したこと。ラ・モンテ・ヤングとマリアン・ザジーラによる「Theatre Of Eternal Music」の一員となった。パンディット・プラン・ナートからラーガの指導を受けた。最初の作品ではデヴィッド・ローゼンブームやナナ・ヴァスコンセロスと共演した。ブライアン・イーノとのコラボレーション。トーキング・ヘッズの『Remain In Light』への参加。アーティスト、マティ・クラレンとの生涯にわたる友情。ファラフィナ、ライ・クーダー、レスリー・ウィナー、ファン・アトキンス、モリッツ・フォン・オズワルド、ピーター・ガブリエル、デヴィッド・シルヴィアン、ビョークなど、数多くのアーティストとの録音。さらに映画音楽、演劇作品、オペラ、児童書(! )まで、その活動範囲は果てしなく広がっている。そして彼の成し遂げた功績の全貌が本格的に評価され始めたのは、実は近年になってからのことだった。

〈Ndeya〉は、ジョン・ハッセル自身が〈Warp Records〉と共同で、自身の音楽を発表する拠点として設立したレーベルである。これまでNdeyaからは、Pentimentoシリーズの2作品――『Listening To Pictures』(2018年)と『Seeing Through Sound』(2020年)――がリリースされている。これらは真のオーター(作家性を持つ表現者)による見事な集大成である。さらに、オリジナル・テープからリマスターされたデビュー・アルバム『Vernal Equinox』の待望の再発や、自身の音楽について書いた文章をまとめた限定版コレクション『Atmospherics』も発表された。現在、Jonがこの世を去った後も、〈Ndeya〉はハッセルの遺族と協力しながら、彼の音楽的遺産を未来へ残していくため、複数のアーカイブ・プロジェクトを進行させている。彼の作品群を辿れば、彼のトランペットは幻視的な存在へと変化している。それは言語を超越したものだ。聴いたことがないのに、奇妙なほど馴染み深い。

それは熱帯の鳥たちが広がる樹冠であり、異国の言葉で歌われる女性の嘆きであり、羽音を立てる昆虫であり、砂丘の向こうから響くベドウィンの角笛であり、遠くから聞こえる列車の汽笛であり、金星にいるChet Bakerなのだ。
- Resident Advisor

★[国内CD] すべての音をシンセサイザーで生成し、初めて本格的に歌声を取り入れたニュー・アルバム

●エミリー・スプレイグ / シアノ
国内CD 2,420円(税込) (ARTPL261 / 4582561407345)

10代の頃、ギターとキーボードを用いた初期の実験を通して音楽に取り組み始めたSpragueは、2010年代初頭にインディー・バンドFloristで熱心な支持を集めた。その後、2017年から自身の名義で実験音楽/アンビエント作品へと活動を広げていく。当初は自主リリースを行い、その後RVNGとパートナーシップを結んだ彼女のソロ作品には、『Water Memory / Mount Vision』(2017 / 2019)、『Hill, Flower, Fog』(2020)、『Cloud Time』(2025)がある。

現在も暮らすキャッツキル近郊のニューヨーク州北部出身であるSpragueは、感情を統合し、空間的に捉える方法として音楽に向き合い始めた。幼少期には母親からピアノを習い、のちに実験を通じてギターを学んだ。理論やスケールよりも、特別に大切に感じる一曲一曲や直感的な音の構造、メロディの力、直感的な音の身振りを重視していた。やがて彼女は、マルチトラック・ループやペダルを用い、非モジュラー・シンセサイザー、そしてモジュラー・シンセサイザーでサウンドスケープを制作するようになる。出力と入力をパッチングする行為は、精神の動きや瞑想的な状態を音によって象徴化する方法となった。

2019年頃、フィルム写真に再び取り組むようになったことをきっかけに、Spragueはサイアノタイプと、サイアノ技法で植物を記録した植物学者/写真家Anna Atkinsの作品に強く惹かれていった。Atkinsの写真が持つ感情的な空気感は、遠い惑星「Cyano」に住む人物の物語へとつながっていく。かつて地球に似ていたCyanoは、誤解によって破壊され、個人性を捨てて同化的な共生を強いる擬似的な相互性のもとに置かれていた。Cyanicという人物は、記憶、粒子、象徴を手がかりにしながら、繊細な試みを通じて自律的な欲望、共感に基づく衝動、そして本物の表現をその世界に取り戻そうとする。

『Cyano』を通じてSpragueは、この世界がどのように感じられるのかを表す音響的/環境的なパレットを探している。ピアノやギターのようにも聴こえるが、完全にはそうではない音。自己、他者、生態系、遠い世界における生命との関係をまたぐ連続体としての音である。『Cyano』は、表現を呼び起こすための出口であり、変化し続ける世界の壮麗で、ときに摩耗を伴うテクスチャーのなかで理解をつなぐための道具でもある。

『Cyano』では、実験的で定型を持たない音楽が、Floristの楽曲に見られる、より伝統的なソングライティングを解体している。2016年に行われたSprague最初期のモジュラー・シンセ実験から生まれた即興的なパッチングと音は、過去の時代や内なる世界への訪れをもたらし、光の筋をたどりながら記憶と欲望を描き出す。パートナーでありコラボレーターでもあるV Haddadをフィーチャーした冒頭曲「Double Moon」は、Cyanoの並行世界を前景化する。音の要素は、まだらな揺らぎのなかで現れては消え、パッチングによるグラデーション、霜に覆われた角度、温かなメロディの波紋によって彩られていく。

『Cyano』は、虹色の繊細さを呼び起こす。夜の色彩が空を横切り、それによって可能になる輪郭を照らし出すように。精緻に構成された各曲は、動き、水、地平線、音色への好奇心を表し、抽象的な要素を、より強い気配を持つ触れられる瞬間へと変えていく。『Cyano』の想像上の物語の糸は、SpragueとHaddadが冬至の時期にアイスランドのフィヨルドを訪れた旅のなかで形を得たが、アルバム自体は、それからかなり後のある一か月間で完成された。

Spragueの音楽的アプローチは、自己と他者の歴史を掘り起こすこと、すなわち内面的/対人的なつながりのあり方、そしてそうした試みの移ろいやすさに根ざした、きわめて個人的な空気感によって特徴づけられる。親密な現象学的探究を通じて、『Cyano』は脆さを受け入れる、さりげなくも印象的なテクスチャーを提示する。スタジオ録音もライヴ・パフォーマンスも、Spragueにとっては、異なる土地にいながらも感情的な一貫性によって結ばれ、時間を越えて聴き手と意味のあるつながりを築くための媒体である。

『Cyano』では、すべての音がシンセサイザーによって生成されており、サンプルやアコースティック楽器は使用されていない。また本作では、これまでインストゥルメンタル中心だったSpragueのソロ作品に歌唱が導入され、言葉のない音楽と歌詞を持つ音楽の間をつなぐ試みとなっている。現在もさらなる『Cyano』の楽曲構想が進められているなか、本作はその最初の提示である。意図的に原始的でミニマルな、はるか遠い場所から届くノイズ混じりの通信のような作品だ。感情、言語、音を探るSpragueの旅は、精神的な物質に新たな配置を与え、川辺の庭を抜けて海へと流れ込む生命力のように響く。これらの楽曲は、内面と想像によって生み出された世界の磁力を持つ地形において、感情と場所を地図化していく。そこでは、知ることは謎であり、その謎が現実へと裂け目を開いていく。

★2005年に発表した通算5作目の20周年記念リマスター盤

●MESHUGGAH / CATCH THIRTYTHREE: 20TH ANNIVERSARY EDITION
輸入CD 3,850円(税込) (1011120301 / 4251981717906)

スウェーデンが誇る革新的エクストリーム・メタル・バンド、MESHUGGAHが2005年に発表した通算5作目『Catch Thirtythree』の20周年記念リマスター盤。本作は全13曲が切れ目なく連なる壮大なコンセプト作品であり、自己認識や存在意識といった哲学的テーマを軸に、バンド独自の音世界を極限まで突き詰めた野心作として知られている。複雑なポリリズムや変拍子を駆使しながらも、単なる技巧の誇示に終わることなく、反復によって生み出される独特の陶酔感と緊張感が全編を支配。まるで一つの長大な楽曲を聴いているかのような構成美は、MESHUGGAH作品の中でも特に異彩を放っている。2025年に施された新規リマスターは、2005年のオリジナル録音をもとに制作されたもので、これまでいかなるフォーマットでも発表されていない初登場音源。各パートの輪郭や低域の迫力、空間表現がさらに向上し、緻密に組み上げられたサウンド構築の凄みを改めて実感させる仕上がりとなっている。後続のモダン・メタルやジェント・シーンに絶大な影響を与えた重要作であり、MESHUGGAHの創造性と実験精神を象徴する一枚を最高の音質で再体験できる決定版だ。

【仕様】
・デジパック
※中古品は異なる仕様の場合もございます。

★日本盤にはHellfset 2023出演時のライブ音源をボーナス・トラックとして収録!

●アモン・アマース / ジ・オールファーザー・アウェイクンズ
国内CD 3,300円(税込) (VICP65659 / 4988002955732)

<こちらの商品は金曜日販売開始商品となります。>
お届けは発売日以降となります。(※前日には到着しませんのでご了承下さい。)

スウェーデンが誇るメロディック・デス/ヴァイキング・メタルの勇者=アモン・アマース!
4年ぶり・通算13作目のスタジオ・アルバムをリリース!

北欧神話やヴァイキングをモチーフにしたその世界観で、祖国スウェーデンのみならず欧州、北米、
そしてここ日本をも魅了するメロディック・デス・メタル・バンドAMON AMARTHが、
前作『ザ・グレイト・ヒーゼン・アーミー』以来となる4年ぶり・通算13作目のスタジオ・アルバムをリリース!
「歴代もっともヘヴィだった」と評される前作を経て作られた、ヘヴィネスの中にもギターソロをはじめ
メロディアスな要素が随所に光る自信作。

日本盤にはベルギー・Graspop Metal Meeting 2023、フランス・Hellfset 2023出演時のライブ音源を
ボーナス・トラックとして収録!

★元ELECTRIC CALLBOYのSebastian ”Sushi“ Bieslerが結成したGHOSTKID、2026年作3RDフル

●GHOSTKID / FOLLOW THE WHITE RABBIT
輸入CD 2,750円(税込) (19958471932 / 0199584719320)

元エレクトリック・コールボーイのSebastian ”Sushi“ Bieslerが結成したバンド=GHØSTKID(ゴーストキッド)
自己喪失、自責の念、孤独、依存、後悔…Sushiが人生で最も過酷な時期に生み出した3作目『FOLLOW THE WHITE RABBIT』

元ELECTRIC CALLBOY のSebastian “Sushi“ Bieslerが、志を同じくする仲間たちを集めて立ち上げたプロジェクトGHØSTKID(ゴーストキッド)。モダン・メタルコア、ニューメタル、インダストリアル、エレクトロニカなどを大胆に融合させ、スリリングでダーク、ヘヴィでありながら、キャッチーなメロディーを兼ね備えたサウンドを特徴としている。

前作『HOLLYWOOD SUICIDE』(2024年)から2年ぶりにリリースされる3作目『FOLLOW THE WHITE RABBIT』は、中心人物のSushiにとって再出発となる。今作はタイトル通り“己の心のウサギの穴の先には、一体何が待ち受けているのか?”という問いに向き合っている。ルイス・キャロルの名作『不思議の国のアリス』や、ビデオゲーム『アリスインナイトメア』からの影響を色濃く反映した今作は、彼自身の深層心理を掘り下げていく。「ひとたびウサギの穴へと足を踏み入れれば、自分の正気を疑うような、恐ろしく奇妙な出来事にいくつも直面することになる。このアルバムは、そのことを描いている」とSushiは語る。さらに「このアルバムは、すべてを失ったように感じていた時期に生まれた。自分自身さえ見失ってしまったような、そんな時間だった。そんなとき、唯一僕のそばにいてくれたのが音楽だったんだ」とコメント。そして、まだ完全に立ち直っていないことを赤裸々に吐露している。

今作は、ノスタルジックな1「The End」で幕を開けると、Sushiが人生で最もつらい時期を過ごすなかで完成させた今作の核心2「Ivory」、不穏な空気をSushiの絶叫が切り裂く、死の気配をまとった3「Mother Death」へと続き、我々をダークな深淵へ引きずり込む。自らの罪を突きつける破滅的なSushiの絶叫が胸を締め付ける4「I Destroyed You」、後半に暴力的なブレイクダウンが火を噴く7「Give Your Kids A Gun To Play」、ヒップホップ的なアプローチを取り込んだ8「NEON (feat. Maz Univerze)」、作品の最後を飾る荘厳な11「White Rainbow」に至るまで、アルバムを通してSushiの幅広い音楽性と表現力を余すところなく示されている。

ドイツ人プロデューサーSky van Hoff (Rammstein、Kreator)が再びプロデュースを手掛けたGHØSTKIDの3 枚目のアルバムは、Sushiの多彩な音楽的ルーツを、現代的で唯一無二のサウンドとして結実している。『FOLLOW THE WHITE RABBIT』は、彼にとってこれまでで最もパーソナルな作品でありミュージシャンとしての才能とアイデンティティを強烈に示している。

2026年5月にメンバー全員が脱退したことで、現在はSushi一人の体制となっているGHØSTKID。アルバム・リリース直後の10月から始まるヨーロッパ18都市を巡るアルバムのリリース・ツアーでは、新たなバンド・メンバーを迎えた“新・GHØSTKID”で再始動する。

【仕様】
・デジスリーブ
※中古品は異なる仕様の場合もございます。

★リザ=マリー・ヴァッツの圧倒的なヴォーカルが全編を支配する激情とカタルシスにあふれる傑作!

●エイプリル・アート / レッド
国内CD 3,300円(税込) (GQCS91791 / 4571614704029)

<こちらの商品は金曜日販売開始商品となります。>
お届けは発売日以降となります。(※前日には到着しませんのでご了承下さい。)

ドイツのオルタナティヴ・メタル・バンド、April Artがニュー・アルバムをリリース! 巨大なフック、分厚いギター・サウンド、そしてリザ=マリー・ヴァッツの圧倒的なヴォーカルが全編を支配する激情とカタルシスにあふれる傑作!

14年にドイツで結成されたApril Artは、フロントウーマンのリザ=マリー・ヴァッツを中心に、モダン・ロック、オルタナティヴ・メタル、さらにはポップ・センスをも融合させた独自のサウンドを武器に、その存在感を急速に高めてきた。力強くエモーショナルなヴォーカル、ヘヴィでありながらキャッチーなリフ、そして巨大なスケール感を持つコーラスは、しばしばThe Pretty Reckless、Halestorm、あるいはThe Warningと比較されることも多い。これまで『Rise & Fall』(19)、『P.O.K.E.R.F.A.C.E.』(22)、そして24年発表の『Rodeo』と作品を重ねながら着実に支持を拡大。特に近年は、世界最大級のメタル・フェスであるWacken Open AirやSummer Breeze Open Air、さらにはクルーズ・フェスとして知られる70000 Tons of Metal等に出演。その圧倒的なライヴ・パフォーマンスによって多くの観客を魅了してきた。

そんなApril Artが放つニュー・アルバムが、『Red』である。本作は前作『Rodeo』の延長線上にありながらも、その内容ははるかにアグレッシヴでダイナミック。「『Rodeo』はハリケーン前のそよ風に過ぎなかった」とメンバー自身が語るように、本作ではバンドの持つエネルギーが完全に解き放たれている。ドラマー兼プロデューサーのベン・ユエルグは、「このアルバムでは、俺たちが最初から大切にしてきたもの、つまり大胆で、型にはまらず、そしてラウドであることへと立ち返った」と語る。音楽的にも『Red』は驚くほど多彩。モダン・メタル的な重量感、オルタナティヴ・ロックの洗練されたメロディ、ポップ・ミュージックのキャッチーさを絶妙なバランスで融合。巨大なフック、分厚いギター・サウンド、そしてリザ=マリー・ヴァッツの圧倒的なヴォーカルが全編を支配している。

『Red』は、April Artというバンドが自らのアイデンティティを完全に確立し、新たなステージへと進化したことを示す決定的な作品。激情とカタルシス、巨大なメロディと圧倒的エネルギーに満ちた本作は、ヘヴィなロック好きならば必聴!

★2026 REPRESS!!　BIG BIG TRAINの作品まとめて入荷！

●BIG BIG TRAIN / ENGLISH BOY WONDERS
輸入CD 3,190円(税込) (EERCD004 / 5050693218324)

Pomp Rock第二世代としてデビューした英国Melodic Rockバンド、英GEPから発表された'97年作がメンバーによる新規リミックス/リマスタリングを施し、自身のレーベルからデジパック仕様で'08年再発CD化! 曲順を大幅変更、さらにボーナスとして'Two Poets Meet'を加えた、ほとんど新作といえる程の大改造を加えた内容。従来のメロディアス路線は踏襲しつつPompスタイルから脱却、8パートからなる組曲'For Autumn'を中心に70年代後期British Rock色を巧みに取り入れた情感豊かなサウンド/楽曲を展開。要素でテクニカルな面も聴かせつつ、スタイリッシュかつ柔和にまとめたarr.も光る、以降の作品の基本となった転機作です。
【ボーナス1曲収録/Remix;Remaster/Digipack仕様】

●BIG BIG TRAIN / GATHERING SPEED
輸入CD 3,190円(税込) (EERCD006 / 5050693246129)

GALAHADと並びPomp Rock第二世代を代表する英国産Melodic Rockバンド、'04年作が自身のレーベルからリマスター/デジパック仕様で'09年再発CD化! オリジナル・メンバーのIan Cooper(key)が復帰、新voにSean Filkinsを迎えた新編成による、"Battle of Britain"こと第二次世界大戦初期の英独航空戦での英国航空兵を描いたコンセプト作。従来の要素を基本にドラマティックな要素/展開が復活。mellotron他多彩なkeyによるSymphonicなarr.に加え、ゲスト女性voの導入や細かなSE等全編に渡ってスケールの大きな映像的世界観が展開する、従来のイメージを一変させた高水準の秀作です!
【Remaster/Digipack仕様】

●BIG BIG TRAIN / THE DIFFERENCE MACHINE 2017 RE-ISSUE
輸入CD 3,190円(税込) (EERCD007 / 5050693246228)

GALAHADと並びPomp Rock第二世代としてデビューした英国Melodic Rockバンド、入手困難だった'07年作がデジスリーヴ仕様新装盤として'17年再発CD化! Steve Hughes(dr/'Saltwater Falling On Uneven Ground''Summer's Lease'のみ参加)が脱退、Sean Filkins(vo)、Gregory Spawton(g/key)、Andy Poole(b)の3者を中心にSPOCK'S BEARDのDave Meros(b)と後に正式メンバーとなるNick D'Virgilio(dr)、MARILLIONのPete Trewavas(b)等多数のゲストを迎えて制作。前作『GARTHERING SPEED』の音楽性を軸に、全編で多用されるmellotoronサウンドを生かした強力作となった一枚。ゲストviola/sax奏者を生かした全体的にDark感覚が強い一方で、持ち味の淡いSymphonic感覚も随所に発揮された素晴らしい秀作です!! ブックレットには歌詞を掲載。
【Digsleeve仕様】

新鋭プログレッシヴ・ロック特集 VOL.2 掲載タイトル

BIG BIG TRAINなど数多くの新鋭プログレバンド/アーティスト達の期待を上回るリリースが続き、素晴らしい作品が多く、興奮が止まらなかった2017年。
将来のプログレ界を牽引していくであろうこの新鋭プログレバンド/アーティスト達の作品を一つでも紹介したい。そんな気持ちをこめて、前回好評だった『新鋭プログレッシヴ・ロック特集』をボリュームアップさせまたまた開催!!
当社プログレ愛好スタッフ達が太鼓判を押す40作品を新たに一挙ご紹介!

↑クリックでリーフレット閲覧

●BIG BIG TRAIN / GOODBYE TO THE AGE OF STEAM
輸入CD 3,190円(税込) (EERCD008 / 0609722891431)

GALAHADと並びPomp Rock第二世代を代表する英国産Melodic Rockバンド、長らく入手困難だった'94年作が'11年リミックス/リマスター盤としてジャケット変更/デジパック仕様で再発CD化! Martin Orfordに認められ、彼が在籍していた英Giant Electric Peaから発表された公式デビュー作。Martin Readの甘いvoと柔和なSymphonicサウンドを前面に押し出した、80年代Pomp Rockの流れを汲みつつも、メロディアスかつドリーミーなMelodoc Rockサウンドを全編で展開。以降の作品/楽曲でも発揮される、このバンドならではの淡い色合いのサウンド/arr.が確立された快作です。backing-voにMartin Orford、JADISのgary Chandler、GALAHADのStuart Nicholsonが、windchimeでJADISのSteve Christeyがゲスト参加。リミックスはオリジナル・マスターを使用し、IQ/JADIS及び関連人脈作品では御馴染みRob Aubreyが担当、ボーナスとして'Losing Your Way'Extended ver./'93年未発表曲'Distant Thing’と現メンバーによる本作収録楽曲を再構成した新曲'Expecting Dragons’を追加。
【ボーナス3曲収録/Remix;Remaster/Digipack仕様】

●BIG BIG TRAIN / FAR SKIES DEEP TIME
輸入CD 3,190円(税込) (EERCD009 / 0609722873772)

GALAHADと並びPomp Rock第二世代を代表する英国産Melodic Rockバンド、'10年5曲入EPが曲数増/リマスターで'17年デジスリーヴ仕様新装再発CD化! オリジナルの5曲に、'Master Of Time'に変わり露MALS盤CD及びダウンロードAlbumに収録された'Kingmaker('Master of Time'のALternate ver.)'を追加の上一部曲順を変更、本作から元SPOCK'S BEARDのNick D'Virgilio(dr)、元XTCのDave Gregory(g)を正式メンバーに迎えた新編成で制作/発表。冒頭にAnthony Phillipsの未発表曲'Master Of Time'カヴァーを据えた意表を突く内容ながら従来の路線を踏襲しつつも、さらに練りこまれたサウンドを披露する進化した一作。聴き手を惹きこむテクニカル/複雑さを備えつつ、英国的なリリカル/メロウさを随所に配した楽曲/アンサンブル共に素晴らしく、キャリア/音楽性共に近似する同じく英国産バンドTHE TANGENTと並ぶ、90年代以降の英国産Symphonic Rockのトップ・クラスに位置する素晴らしい内容に仕上がったAlbumです!! 元メンバーのTony Muller(p)が'British Racing Green'、元IQのMartin Orford(key)が'Fat Billy Shouts Mine'にそれぞれゲスト参加。マスターは'97年作『ENGLISH BOY WONDER』以後作品のEngeneerを担当するRob Aubreyによる新規リマスター音源を使用。
【Remaster/Digisleeve仕様】

●BIG BIG TRAIN / ENGLISH ELECTRIC PART ONE
輸入CD 3,190円(税込) (EERCD011 / 0609613803499)

GALAHADと並びPomp Rock第二世代としてデビューした英国Melodic Rockバンド、'12年作が登場! 叙情性に富んだ楽曲と優雅で気品に満ちたサウンドが描く、〝英国〟の幻想性とスケール感に満ちドラマティックなコンセプト・アルバム第一弾!

【Digipack仕様】

●BIG BIG TRAIN / ENGLISH ELECTRIC PART TWO
輸入CD 3,190円(税込) (EERCD012 / 0680569805539)

GALAHADと並びPomp Rock第二世代を代表する英国産Melodic Rockバンド、'13年作が登場! 前作に続き叙情性に富む楽曲と優雅で気品に満ちたサウンドが描く、〝英国〟の幻想性とスケール感に満ちたドラマティックなコンセプト作第二弾!!

【Digipack仕様】

●BIG BIG TRAIN / FOLKLORE
輸入CD 3,190円(税込) (EERCD0016 / 0797776132959)

GALAHADと並びPomp Rock第二世代を代表する英国産Melodic Rockバンド、'16年作がデジパック仕様で登場! '13年EP『MAKE SOME NOISE』/'15年EP『WASSAIL』を間に挟み、BEARDFISHのRikard Sjöblom(g/vo)を正式メンバーに迎え制作された、前作から3年ぶりとなるStudio作。David Longdon(vo/acoustic-g/flu/per)加入後の'09年作『THE UNDERFALL YARD』から確立した英国的な情趣に富むMelodic/Symphonic Rock路線をベースに、先のEP『WASSAIL』の流れを汲むメロウな味わいを加味した音楽性を展開。

【Digisleeve仕様】

※本タイトルは同一バーコードでデジパック仕様/デジスリーブ仕様の2種類が存在します。中古品をお買い上げの際は特記事項をご確認の上お買い求めください。

★内省的かつヘヴィなサウンドで人気の高い英国産バンドの14年作が再発! '25年リミックス/リマスター音源を使用! (CD)

●THE PINEAPPLE THIEF / MAGNOLIA - 2025 REMIX/REMASTER
輸入CD 2,420円(税込) (KSCOPE3055 / 0802644805528)

元VULGAR UNICORNのBruce Soord(vo/g)を中心に結成された英国産プログレッシブ・ロックバンドの'14年作『MAGNOLIA』が'26年CD再発!

前作にて打ち出された、ロックバンド志向を明確にしたメロディアス/ダイナミズム路線をさらに推し進め、よりエモーショナルな響きとアグレッシヴさを押し出した一枚。アンビエント/エレクトロニカ色を生かしたカラフルなシンフォニック色を楽曲構成/展開の色彩感として巧みに融合させたことにより、これまで以上にエモーション/ドラマティックさが強烈に発揮された強力作に仕上がっています!
ボーナストラックとして、本作の初回デジブック仕様限定盤CDのボーナスディスクに収録されていた本編未収録曲"The Fins Fan Me"・"Steal This Life"の2曲を追加収録。マスターは'25年発売のコンピレーションセット『RETRACING OUR STEPS』にも使用された、Bruce Soord・Steve Kitchによる'25年新規リミックス/リマスタリング音源を使用。

【2025 Remix・Remaster/Bonus Track2曲収録/Digipack仕様(予定)】

★グラミー賞受賞アーティストのヴィクトリア・モネのセカンド・フルアルバム!

●VICTORIA MONET / FREQUENCY OF LOVE
輸入CD 2,530円(税込) (19958458682 / 0199584586823)

2023年のアルバム『JAGUAR II』以来となる充実のフルアルバム『FREQUENCY OF LOVE』がCDで!!

先行曲の1曲である「Reach Out」は長年のコラボレーターであるケイトラナダとD'マイルと共に制作され、洗練されたクラブチューンでありつつ2000年代初頭を彷彿とさせるどこかノスタルジックで上質なR&Bサウンドに仕上がっています。

前作『JAGUAR II』は70年代のソウル・R&Bを意識した作りでしたが、今作『FREQUENCY OF LOVE』は90年代のR&Bのバイブスを色濃く反映したよりディープなR&Bアルバムになると本人談。

新たな章の幕開けを告げるべく、現在、ブルーノ・マーズの「The Romantic UK/EUツアー」にサポートアクトとして参加中。
全22曲収録の大作アルバムとなる予定らしいので期待大です!!

★ オリジナルのマスターテープから直接マスタリングを行ったファンカデリックの大名盤がSACDで登場!!

●FUNKADELIC / MAGGOT BRAIN (SACD)
輸入SACD 5,940円(税込) (ORGM2329SACD / 0711574987412)

オリジナルのマスターテープから直接マスタリングを行ったファンカデリックの大名盤がSACDで登場!!

1971年にリリースされた『MAGGOT BRAIN』は、ファンカデリックの画期的なディスコグラフィーの中でも、群を抜いた傑作として君臨しています。
史上最も影響力のあるレコードの一つとして広く認められています。
伝説的なタイトル曲におけるエディ・ヘイゼルのこの世のものとは思えないギター・パフォーマンスを核とし、「Can You Get To That」のような不朽の名曲を収録した『MAGGOT BRAIN』は、ファンク、ロック、そしてサイケデリック・ミュージックの可能性を再定義しました。

2026年名匠 Dave Gardner(DSG Mastering)によって、オリジナルのアナログ・マスターテープから直接リマスタリングが行われました。
当時の生々しいパワー、奥行き、サイケデリックな空気感が極限まで引き出されています。
長年にわたりコレクターにとっての「聖杯」とされてきた『MAGGOT BRAIN』が、ついにその価値に見合う完全アナログ処理を施されたのです。

★2025年ロイヤル・アルバート・ホールでのソロ公演を収録

●ジョン・クリアリー / ライヴ・アット・ザ・ロイヤル・アルバート・ホール (Blu-specCD2)
国内CD 3,300円(税込) (SICX30281 / 4547366840889)

ジョン・クリアリー、ロイヤル・アルバート・ホールでのソロ公演を収録

【新作はジョンが故郷に錦を飾るソロ・ライヴ・アルバム】
2025年4月の『ザ・バイウォーター・セッションズ』以来の新作は、ジョンの母国イギリスのロイヤル・アルバート・ホールで行われたソロ・ライヴ・アルバム。
このライヴは2025年6月16日に収録され、ジョン自身の楽曲に加え、ニューオーリンズの名曲のカヴァーを収録。

<メーカーインフォより>

★チャカ・カーン、シンシア・エリヴォら超豪華ゲスト・ヴォーカリストを招いたデュエット・アルバム

●ミシェル・ンデゲオチェロ / シノニム（SHM-CD）
国内CD 3,300円(税込) (UCCQ1233 / 4988031906859)

※SHM-CD

チャカ・カーン、シンシア・エリヴォ、キャット・パワー、ブランディ・カーライルら超豪華ゲスト・ヴォーカリストを招いたデュエット・アルバム

●現代最高峰のプロデューサー/ベーシスト/シンガー・ソングライター、ミシェル・ンデゲオチェロ。ブルーノート・デビュー作『オムニコード・リアル・ブック』(2023)でグラミー賞を受賞すると、2024年2月の来日公演がソールドアウトと大きな話題を呼び、翌年の『ノー・モア・ウォーター』(2024)でも再びグラミー賞を受賞した。

●本作は、チャカ・カーン、シンシア・エリヴォ、キャット・パワー、ブランディ・カーライルら超豪華ゲスト・ヴォーカリストを招いたデュエット・アルバム。ヒューマン・リーグ「愛の残り火」やボブ・ディラン「神が味方」、ドリー・パートン「アイランド・イン・ザ・ストリーム」など、1960年代のフォーク、70年代のソウル、カントリー、ポップスから、80年代のR&Bやエレクトロ・ブギー、90年代初頭のオルタナティヴ・ロック、2000年代初頭のヒップホップまで、多彩な時代とジャンルを横断するカヴァー集となっている。
ンデゲオチェロ、エイブ・ラウンズ、そして彼女の初期作品に大きく貢献したデイヴィッド・ギャムソンとの共同プロデュースで、参加ミュージシャンには、ベラ・フレック(banjo)、ディーントニ・パークス(ds)、ラリー・ゴールディングス(keys)、クリス・ブルース(g)、ジョシュ・ジョンソン(sax)、エレーナ・ピンダーヒューズ(fl)ら錚々たる顔ぶれが集結し、これまでの作品の中でも屈指の完成度となっている。
アルバム・タイトル「シノニム(同義語)」に「私たちはそれぞれ違う存在だけど、人間という存在の本質は同じ」という意味を込めた通り、様々なジャンルのゲストと幅広いサウンドを取り込んだ楽曲が詰め込まれており、ボーダーレスにあらゆる音楽を愛することを重視する彼女のマインドがいかんなく表現されたアルバムとなっている。

「この作品は、多くの人に愛され続けてきたクラシック・ソングへのオマージュです。楽曲ごとに異なるトーンやジャンル、意図されたグルーヴがあります。でも同時に、このアルバムは喜び、自分らしさ、個々の表現、そして人類に共通する経験についての作品でもあります。他人の曲を解釈するという感覚は、ワシントンD.C.時代、ゴーゴー・バンドで演奏していた頃に身につきました。誰かの曲を、自分たちなりの声やキャラクターで演奏する必要があったからです。また、父は陸軍のビッグバンドで演奏していて、カウント・ベイシーやデューク・エリントンの決定的なアレンジについてよく語り合いました。曲というのは、あくまで骨組みにすぎないのです」

★英国電子音楽の異端児、ActressことDarren Cunninghamが放つ最新作

●ACTRESS / RADICAL FRAME (CD)
輸入CD 2,420円(税込) (ZENCD322 / 5054429207101)

Actress

ブラック・ブリティッシュ・ミュージックの最前線を切り拓く鬼才
18年の軌跡が結晶化した到達点として電子音楽の境界を越える
孤高のサウンド・アートが完成

マーキュリー賞にもノミネートされる英国電子音楽の異端児、ActressことDarren Cunninghamが放つ最新作『Radical Frame』。デビュー作『Hazyville』から18年、DJ、プロデューサー、画家、作家、作曲家として多彩な表現を追求してきた彼の創造性が、ひとつの頂点へと結実した作品だ。

Actressはこれまで10作以上のアルバムを通じ、断片化されたビート、抽象的な電子音、ダンスフロアの熱量を再構築した独自の音響世界を築き上げてきた。本作でも、壊れたリズムの短いスケッチ、微細なサウンドの拡大解釈、異空間へと屈折するテクノ/エレクトロニック・ミュージックが展開される。

アルバムの核となる先行シングル「Overchord」では、ミニマルでありながら圧倒的な存在感を放つ音像を提示。さらにCASISDEADを迎えた「Live By You」や、プレストン出身のアーティストRainy Millerとの共演など、新たな響きとの出会いも作品に深みを与えている。

ブラック・ブリティッシュ・アヴァンギャルドの系譜を更新し続けるActress。その謎めいた美学と革新的な電子音響表現が凝縮された『Radical Frame』は、クラブ・ミュージック、現代音楽、サウンド・アートの境界を超えて響く、唯一無二の傑作である。

★A.D.O.R.の名盤『SHOCK FREQUENCY』がHIP-HOP ENTERPRISEより復刻！

●A.D.O.R. / SHOCK FREQUENCY (CD)
輸入CD 4,785円(税込) (SHOCKCD / 2299991795070)

A.D.O.R.の名盤『SHOCK FREQUENCY』がHIP-HOP ENTERPRISEより、LP/CD/TAPEの3フォーマットで復刻!!

※本タイトルは『CD』となります。

レーベル側の事情によりデビューが延期されるという困難を経験したA.D.O.R.は、自らTru Reign Recordsを設立。そして1998年、自身初となるオフィシャル・アルバム『Shock Frequency』を発表した。本作には、『The Concrete』収録のクラシック・ナンバーに加え、Pete Rock、Diamond D、Willie Gunz、Sha-Eazeら実力派プロデューサー陣による新録楽曲を収録。A.D.O.R.の実力を余すことなく示した代表作だと言えよう。

今回、本作は初となる2LP仕様で待望のヴァイナル化が実現。さらにリミックス3曲をボーナス・トラックとして追加収録した決定版となっている。ヴァイナル盤は4ページ・ブックレットを封入し、全世界300枚限定でリリース。あわせて、100枚限定CDと100本限定カセットテープも発売される。CDには8ページ・ブックレット、カセットには10面仕様Jカードを付属したコレクターズ・エディションである。アートワークはPrillustrationzが担当し、マスタリングはKeruが手掛けるなど、細部に至るまでこだわり抜かれたリイシュー作品となっている。A.D.O.R.の代表作を最高の仕様で楽しめる、ファン必携の一枚だと言えよう。

★ベルギー出身のプロデューサー、Krewcialが1995年にカセット作品としてリリースした『MONASTIC』がCDで登場!

●KREWCIAL / MONASTIC (2CD)
輸入CD 5,445円(税込) (CDMONASTIC / 2299991794495)

ベルギー出身のプロデューサー、Krewcialが1995年にカセット作品としてリリースした『MONASTIC』がHIP-HOP ENTERPRISEよりLP/CDの2フォーマットで登場!

※本タイトルは『CD』となります。

※こちらのタイトルは輸入品となります。
※流通の事情により入荷が確保できない場合や、生産中止・発売中止となった場合には、ご注文をキャンセルさせていただくことがございます。
※ご予約頂いても商品がご用意できない場合がございます。予めご了承のほどよろしくお願いいたします

10代の頃にNew York初期Hip Hopカルチャーから強い影響を受けて音楽制作を開始し、Belgiumでいち早く英語によるラップを本格的に展開した先駆者の一人としてその名を刻んだKrewcial。

本作は、BelgiumアンダーグラウンドHip Hop黎明期を代表する重要作品である。1995年11月にカセット作品として発表された本作は全27曲を収録。ダスティなサンプル主体のビート、内省的なリリック、インストゥルメンタル、そしてアンダーグラウンドBoom Bapの美学が融合した、Krewcialの実験精神あふれる初期衝動を克明に記録した作品だと言えよう。

サウンドは90年代前半のインディペンデントHip Hopから色濃い影響を受けており、特にCalifornia発のConscious Hip HopやAlternative Hip Hopシーンの空気感を強く反映している。さらに本作には、Mystik JourneymenとThe Grouchが4曲に参加。当時のヨーロッパ・アンダーグラウンドHip Hopがまだ国際的な交流の少ない時代において、Krewcialがすでに海外アーティストとのネットワークを築いていたことを示す歴史的資料としても高い価値を持つ作品である。

★SHABAZZ THE DISCIPLEによる音源集の第2弾が登場!!

●SHABAZZ THE DISCIPLE / THE BOOK OF SHABAZZ II (MISSING SCROLLZ) (CD)
輸入CD 4,785円(税込) (SHABAZZCD / 2299991794548)

Wu-Tang一派のカルト的存在SHABAZZ THE DISCIPLEによる音源を厳選してまとめたコンピレーション第2弾『THE BOOK OF SHABAZZ II (MISSING SCROLLZ)』がリリース!!

※こちらのタイトルは輸入品となります。
※流通の事情により入荷が確保できない場合や、生産中止・発売中止となった場合には、ご注文をキャンセルさせていただくことがございます。
※ご予約頂いても商品がご用意できない場合がございます。予めご了承のほどよろしくお願いいたします

SHABAZZ THE DISCIPLEは、ニューヨーク・ブルックリン出身のMCであり、1990年代にを取り巻くシーンの中でも、とりわけダークかつ神秘的な存在として知られるラッパーである。ストリートのリアリティだけに焦点を当てるのではなく、ホラーを思わせる鮮烈なイメージ、黙示録的な世界観、そして濃密なスピリチュアル・シンボリズムを融合させた独自のスタイルを確立。荒々しく張り詰めたエネルギーを帯びたラップで、多くの同世代アーティストとは一線を画していた。

妥協のないリリシズムによって、ShabazzはWu-Tangファミリー周辺を代表するカルト的存在となり、アンダーグラウンドHip Hopシーンに強い足跡を残した。代表曲「Crime Saga」はBig Punのフロウにも影響を与えたとされ、スピリチュアルなテーマ、ダークなストーリーテリング、そして緻密なライミングを融合させる現在のアンダーグラウンドHip Hopアーティストたちにも、その影響は色濃く受け継がれている。

そして今回、HHEが送り出す『Missing Scrollz』は、第1弾には収録されなかったSHABAZZ THE DISCIPLEのソロ音源(主に1990年代録音)を厳選してまとめたコンピレーションである。第1弾を補完する真の続編とも言える内容となっており、Hip Hop史に埋もれたリリシストの一人であるShabazzの卓越したスキルを改めて堪能できる作品となっている。プロデュースにはCarlos “C12” Bess、Freestyle(Arsonists)、Irfane、Dropsectらが参加している。

(メーカーインフォメーションより翻訳)

★輸入2CD! 65年作『ラバー・ソウル』の拡張版スペシャル・エディション!

●BEATLES / RUBBER SOUL (DELUXE 2CD)
輸入CD 4,510円(税込) (6575035 / 0602465750355)

The Beatlesの6作目のアルバム『Rubber Soul』スペシャル・エディション2CD。
Giles MartinとSam Okellによる最新ステレオ・ミックスを収録したオリジナル・アルバムに加え、2枚目にはアルバム・セッションから厳選した16曲を収録。
楽曲の初期ヴァージョンを通して、『Rubber Soul』制作の過程をより深く味わえる内容となっている。
さらに、アルバム未収録シングル「Day Tripper」「We Can Work It Out」も収録。

アルバム制作に関する詳細な解説と貴重な写真を掲載した4スーパー・デラックス・ブックの要約版となる40ページ・ブックレットが付属。
デジスリーヴとスリップケース入り2CD。

• CD1: 『Rubber Soul』(New stereo mix):14
• CD2: The Single, Demos and Sessions Highlights:16曲

★ダン・ペンとボビー・ピューリファイを通じてサザン・ソウル珠玉の音楽体験を!!

●DAN PENN / THE INSIDE TRACK ON BOBBY PURIFY (CD)
輸入CD 3,080円(税込) (LMCD231 / 5052442019145)

ダン・ペンとボビー・ピューリファイを通じてサザン・ソウル珠玉の音楽体験を!!

1966年にダン・ぺン&スプナー・オールダム作「アイム・ユア・パペット」(邦題:恋のあやつり人形)でデビューしたサム&デイヴと並ぶソウル・デュオ、ジェイムス&ボビー・ピューリファイの片割れ、ボビー・ピューリファイが2005年にリリースしたソロ・アルバム「ベター・トゥ・ハヴ・イット」のデモ音源集と言える全曲、ダン・ペン自身のソウルフルなボーカルをフィーチャーした未発表音源10曲入り限定盤レコード「UNHEARD DEMOS」は2023年4月のレコード・ストア・デイでリリースされおおいいに話題となりました。そのレコーディングは2004年、ダン・ペンのアコギとボーカルに加えて、長年に渡る友人であるキーボード奏者、ソングライターのカーソン・ウイットセットとシンガー、ソングライターのバッキー・リンゼーが参加。

本CDはそんなダン・ペンが歌った10曲のオリジナル・デモ・バージョンと、ボビー・ピュリファイのオリジナル・アルバムに収録された10曲、計20曲で構成。プロデューサーであるダン・ペンのビジョンが一目瞭然となる最高すぎるコンピレーションとなっています。

全音楽ファンに聴いてもらいない珠玉の内容です♪

★スウィート・ヴィンテージ・ソウル・バンド"THEE SINSEERS"による2023年作がついにフィジカルで2024年リリース!

●THEE SINSEERS / SINSEERLY YOURS
輸入CD 2,200円(税込) (CLMN12030CD / 0674862663002)

※ペーパースリーヴ仕様

スウィート・ヴィンテージ・ソウル・バンド"THEE SINSEERS"による2023年作がついにフィジカルで2024年リリース!

「美学を貫いた結果、時代が彼らを求めている」イースト・ロサンゼルス/ベイエリアで絶大な人気を誇る、カリフォルニア出身チカーノ・ソウル・シンガー"JOEY QUINONES"を中心とした、スウィート・ヴィンテージ・ソウル・バンド"THEE SINSEERS"による2023年作「Sinseerly Yours」がついにフィジカルで2024年リリース!

オールディーズ×スウィート・ソウルなスタイルで一躍シーンの注目を浴びた彼らが、数々の録音とツアーを経てさらに自分たちのスタイルを磨き上げた最高傑作。ほとんどが自分たちのスタジオでのライヴ録音ということで、これまでで最も完成度の高いサウンドというだけでなく、ゆっくりとしたテンポでありながら熱のこもった演奏に心が奪われる。

これは彼らやレーベルのこだわる60年代の古き良きヴィンテージ・サウンドと現代のクールさを併せ持った秀逸な作品! もちろん現行のスウィート・ソウル/ヴィンテージ・ソウルを追う上ではずせないレーベルCOLEMINE RECORDSからリリース。

★輸入BLU-RAY! ドルビー・アトモス、ビデオも収録! 65年作『ラバー・ソウル』の拡張版スペシャル・エディション!

●BEATLES / RUBBER SOUL (BLU-RAY EDITION)
輸入BLU-RAY 5,500円(税込) (6572447 / 0602465724479)

ザ・ビートルズの1965年発売アルバム『ラバー・ソウル』のブルーレイ・エディション
プロデューサーのジャイルズ・マーティンとエンジニアのサム・オケルによるニュー・ミックスを収録した本作は、ハイレゾ96kHz/24bitオーディオによるニュー・ステレオ・ミックスおよびドルビーアトモス・ミックスに加え、当時のダブルA面シングル『デイ・トリッパー/恋を抱きしめよう』も含む16曲収録。「デイ・トリッパー」「恋を抱きしめよう」のプロモーション映像4つも収録。

<収録内容>
Dolby Atmos Mix

2026Dolby Atmos Mix 2026Stereo Mix – 96kHz/24-bit PCM

■Rubber Soul
Drive My Car
Norwegian Wood (This Bird Has Flown)
You Won’t See Me
Nowhere Man
Think for Yourself
The Word
Michelle
What Goes On
Girl
I’m Looking Through You
In My Life
Wait
If I Needed Someone
Run for Your Life

■Singles
Day Tripper(2023 Atmos Mix / Stereo Mix)
We Can Work It Out(2023 Atmos Mix / Stereo Mix)

■Videos
Day Tripper(2023 Mix)
Day Tripper (Alternate Version)
We Can Work It Out(2023 Mix)
We Can Work It Out (Alternate Version)

★輸入4CD! 65年作『ラバー・ソウル』の拡張版スペシャル・エディション!

●BEATLES / RUBBER SOUL (SUPER DELUXE 4CD)
輸入CD 25,850円(税込) (6572318 / 0602465723182)

The Beatlesの1965年発売アルバム『Rubber Soul』の拡張版スペシャル・エディション!

4CDスーパー・デラックス・ボックス・セットには、Giles MartinとSam Okellによる最新ステレオ・ミックスを収録。
さらに、アルバム・セッションから厳選した全28曲を収録したディスクを収録。
楽曲の初期ヴァージョンを通して、『Rubber Soul』制作の背景や創作過程をより深く味わえるほか、アルバム未収録シングル「Day Tripper」「We Can Work It Out」も収録されている。
加えて、オリジナル・モノ・アルバムとオリジナルUS Capitol盤も収められている。

各CDは、それぞれ専用のアルバム・ウォレットに収納され、12インチ・ゲートフォールド仕様のディスクホルダー・スリーブに収録。
さらに、John Lennonによる序文、Paul McCartneyによるイントロダクション、貴重な写真、アルバム制作の詳細な背景解説、各楽曲のライナーノーツを掲載した88ページのハードカバー・ブックを同梱し、12インチ・スリップケース仕様で発売。

• DISC 1: 『Rubber Soul』(New stereo mix):14曲
• DISC 2: Sessions, Demos and the Single(Stereo):28曲
• DISC 3: 『Rubber Soul』(Original mono master):14曲
• DISC 4: 『Rubber Soul』(Original Capitol US album):12曲

★輸入1CD! 65年作『ラバー・ソウル』の拡張版スペシャル・エディション!

●BEATLES / RUBBER SOUL (1CD)
輸入CD 3,300円(税込) (6572338 / 0602465723380)

ザ・ビートルズの1965年発売アルバム『ラバー・ソウル』の拡張版スペシャル・エディション。
プロデューサーのジャイルズ・マーティンとエンジニアのサム・オケルによるニュー・ステレオ・ミックスを収録。

デジスリーヴ入り+20ページのブックレット